μην πυροβολείτε αδιάκριτα τους δημοσίους υπαλλήλους, προετοιμαστείτε απλώς καλά, μήπως και τελικά γίνει κάτι...
Subscribe to:
Post Comments
(
Atom
)
ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΤΟ ΝΕΟ DOMa 13
Μόλις κυκλοφόρησε το νέο τεύχος του αρχιτεκτονικού περιοδικού DOMa 13, με ιδιαίτερα ενδιαφέρουσες εκτενείς παρουσιάσεις αρχιτεκτονικών έργων στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Συγκεκριμένα: Οι Bovenbouw προσεγγίζουν με μια διαφορετική οπτική την ανακύκλωση και την αρχιτεκτονική που τη στεγάζει, μέσα από τα κέντρα ανακύκλωσης του Luchtbal & Kielsbroek. / Οι Al-Jawad Pike υλοποιούν με προσοχή το έργο προσιτής στέγασης Chowdhury Walk, ενσωματώνοντάς το στις σύνθετες αστικές συνθήκες της γειτονιάς Hackney στο Λονδίνο. / Οι Malý Chmel παρουσιάζουν τις πολυάριθμες πειραματικές παρεμβάσεις στον εσωτερικό χώρο του House with Seven Floors, εξερευνώντας διαφορετικές προσεγγίσεις στην κατοίκηση και τη χρήση του χώρου. Και τέλος ο Δημήτρης Αντωνακακης και το Atelier 66 διηγούνται τη μακρά ιστορία του σχεδιασμού, της αποκατάστασης και της επέκτασης του Αρχαιολογικού Μουσείου Χίου, από τη δεκαετία του 1960 έως σήμερα, αναδεικνύοντας τη σχέση ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν της αρχιτεκτονικής κληρονομιάς.
ΣΤΑΘΗΣ ΚΑΛΥΒΑΣ–ΝΑΤΑΣΑ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΗ: “BIG BANG 1970-1973” ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΣΤΟ "ΚΥΤΤΑΡΟ"
Την Τρίτη 16 12 2025 στις 19:00 θ πραγματοποιήθηκε η παρουσίασση του βιβλίου στο ΚΥΤΤΑΡΟ. Από το οπισθόφυλλο: «Ήτανε μια μαγεία...» Τα χρόνια της δικτατορίας έχουν περάσει στη συλλογική μας μνήμη ως μια εποχή καθολι κού ζόφου και απόλυτης πολιτιστικής οπισθοδρόμησης. Στις 21 Απριλίου 1967, η ελληνική κοινωνία μπαίνει στον «γύψο». Τα φώτα σβήνουν, ο φόβος εξαπλώνεται και οι άνθρωποι σωπαίνουν ...ως τις 24 Ιουλίου 1974. Είναι όμως έτσι; Όχι ακριβώς! Κόντρα στις κυρίαρχες πολιτικές συνθήκες, σ' ένα βαθμό και εξαιτίας τους, η «χουντική επταετία» θα αποδει χθεί απρόσμενα γόνιμη και δημιουργική. Την τετραετία 1970-1973, η Ελλάδα βιώνει ένα λαμπερό δημιουργικό τσουνάμι, ένα πνευματικό και πολιτιστικό Big Bang. Το πολιτικό σκοτάδι κυοφορεί μια ζωντανή, εκρηκτική και κυρίως ανοιχτή και δημόσια δημιουργικό- τητα. Αντί για μια μαύρη τρύπα που καταβροχθίζει τα γράμματα και τις τέχνες, ξεδιπλών νεται μπροστά μας ένα φωτεινό και πολύβουο σύμπαν όπου εκδίδονται σπουδαία βιβλία. πολλαπλασιάζονται τα βιβλιοπωλεία και οι εκδοτικοί οίκοι, ηχογραφούνται διαχρονικής αξίας δίσκοι, γυρίζονται ρηξικέλευθες ταινίες, ανεβαίνουν πρωτοποριακές θεατρικές πα ραστάσεις και πραγματοποιούνται εντυπωσιακές εικαστικές εκθέσεις. Όσοι βίωσαν αυτή την άνθηση την ανακαλούν με ενθουσιασμό: «Ήτανε μια μαγεία». Πώς όμως έγινε δυνατά κάτι τέτοιο; Και πώς καταλήξαμε να πιστεύουμε ακριβώς το αντίθετο; To Big Bang 1970-1973 είναι μια πολυπρόσωπη, πολύχρωμη και μαγευτική τοιχογραφία ένα γοητευτικό χρονικό μιας απροσδόκητης πνευματικής και πολιτιστικής άνοιξης που υπήρξε παράλληλα κι ένας θρίαμβος της ανθρώπινης δημιουργικότητας πάνω στην ανέ λευθερία. Καρπός εκτεταμένης και πολυδιάστατης έρευνας, συνδυάζει εργαλεία όπως τ ιστορική και πολιτική ανάλυση, η πολυφωνική αφήγηση και η βιογραφική προσέγγιση Αντί για τις συνηθισμένες περιγραφές της χούντας, αποκαλύπτει τις απρόσμενες και συ χνά παράδοξες διεργασίες που κατάφεραν να γονιμοποιήσουν πνευματικά μια συνθήκ πολιτικού αυταρχισμού. Εστιάζει στις τεκτονικές διεργασίες που εμφύσησαν στην ελλι νική κοινωνία ζωντάνια και δυναμισμό, διαμορφώνοντας την αναγκαστική της συμβίω ση με την δικτατορία. Πρωτότυπη και ανατρεπτική ανάγνωση μιας περιόδου που συχν πιστεύουμε πως γνωρίζουμε καλύτερα απ' ό,τι στ' αλήθεια ισχύει, το Big Bang 1970-197 αφουγκράζεται και καταγράφει τις αναπάντεχες διαδρομές της κοινωνικής και πολιτιστ κής ζωής στα χρόνια της δικτατορίας. Ένα βιβλίο που θα ξαφνιάσει, θα συζητηθεί και θα εμπνεύσει.
2Η ΕΤΗΣΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΧΑΡΑΚΤΙΚΗΣ ΤΗΣ ΛΕΣΧΗΣ ΧΑΡΑΚΤΩΝ
Το Σάββατο 20 Δεκεμβρίου, 16:00-23:00, στον χώρο τέχνης και δημιουργίας Heterotopians (Ιφιγένειας 63, Καλλιθέα) εγκαινιάζεται η 2η Ετήσια Έκθεση Χαρακτικής της Λέσχης Χαρακτών. Θα παρουσιαστούν έργα χαρακτικής όλων των μελών της Λέσχης, δημιουργημένα κατά το διάστημα 2024–2025, μαζί με παλαιότερα έργα διαθέσιμα προς αγορά. Επιπλέον, θα βρείτε χειροποίητες χριστουγεννιάτικες κάρτες και ρούχα με τυπώματα στο χέρι, καθώς και τα νέα συλλογικά έργα της Λέσχης. Ο χώρος των Heterotopians που θα φιλοξενήσει την έκθεση λειτουργεί και ως εργαστήριο κεραμικής και κατά τη διάρκεια της έκθεσης το κοινό θα έχει την ευκαιρία να δει από κοντά δημιουργίες και αντικείμενα που γεννιούνται σε αυτό. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τη Δευτέρα 23 Δεκεμβρίου, με ώρες λειτουργίας 14:00–21:00.
ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ ΤΗΣ ΠΕΜΠΤΗΣ ΣΤΟ ΕΜΠ: ΤΗΛΕΜΑΧΟΣ ΑΝΔΡΙΑΝΟΠΟΥΛΟΣ: «ΔΑΙΔΑΛΕΟΝ ΛΑΥΡΙΟΝ»
Την Πέμπτη 18 Δεκέμβριο 2025 στις 18:30 στο Αμφιθέατρο του κτιρίου Αβέρωφ τη; Σχολής Αρχιτεκτόνων του ΕΜΠ, πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο των «Διαλέξεων της Πέμπτης» που οργανώνει το Εργαστήριο Ιστορίας και Θεωρίας της Αρχιτεκτονικής, η διάλεξη του Τηλέμαχου Ανδριανόπουλου, καθηγητή του ΕΜΠ, με τίτλο «Εθνικός Υπερυπολογιστής, Μύθος και Τεχνική: Δαιδάλεον Λαύριον»
ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΤΗΝ 4Η ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΝΕΛΕΥΣΗ ΣΑΔΑΣ – ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΑΤΤΙΚΗΣ
Την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου 2025, ώρα 18:30, στο αμφιθέατρο του ΤΕΕ (1ος όροφος, Νίκης 4, Σύνταγμα), πραγματοποιήθηκε Γενική Συνέλευση των μελών του Τμήματος Αττικής με αφορμή τις αθέμιτες πρακτικές ελέγχου λογισμικών στα μελετητικά γραφεία και με θέματα ημερήσιας διάταξης: 1. ΚΑΤΑΧΡΗΣΤΙΚΕΣ ΠΡΑΚΤΙΚΕΣ ΕΤΑΙΡΕΙΩΝ ΛΟΓΙΣΜΙΚΟΥ ΣΧΕΔΙΑΣΗΣ ΚΑΙ ΣΥΛΛΟΓΙΚΕΣ ΑΝΤΙΔΡΑΣΕΙΣ 2. ΨΗΦΙΣΜΑΤΑ – ΕΝΗΜΕΡΩΣΕΙΣ
ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗ ΕΣΠΕΡΙΔΑ ΣΤΟ ΕΜΠ: «ΞΕΝΙΑ ΤΡΙΤΩΝ» ΣΤΗΝ ΆΝΔΡΟ – ΔΙΑΣΩΣΗ ΚΑΙ ΑΞΙΟΠΟΙΗΣΗ
Την Τετάρτη 17 Δεκεμβρίου 2025, και ώρα 17:00–21:00, πραγματοποιήθηκε στην Αίθουσα Τελετών του κτιρίου Αβέρωφ. επιστημονική εσπερίδα με τίτλο «Ξενία Τρίτων» στην Άνδρο: Διάσωση και Αξιοποίηση. Το «Ξενία» της Άνδρου, γνωστό και ως «Τρίτων», δεν αποτελεί απλώς ένα εγκαταλελειμμένο κτίριο. Πρόκειται για ένα λαμπρό δείγμα του μεταπολεμικού μοντερνισμού στην Ελλάδα και ένα από τα σημαντικότερα έργα του κορυφαίου αρχιτέκτονα Άρη Κωνσταντινίδη. Σχεδιάστηκε το 1958 για τον Ελληνικό Οργανισμό Τουρισμού (ΕΟΤ) και είναι το πρώτο ξενοδοχείο που δημιούργησε ο ίδιος ο Κωνσταντινίδης. Η αρχιτεκτονική του, ακολουθώντας τις αρχές του μοντέρνου κινήματος, χαρακτηρίζεται από λειτουργικότητα, καθαρότητα των γραμμών και αρμονική ένταξη στο τοπίο, σεβόμενη το περιβάλλον χωρίς μιμητισμούς της παραδοσιακής αρχιτεκτονικής. Το κτίριο, αναγνωρισμένο ως μνημείο από το Υπουργείο Πολιτισμού το 2011, αποτελεί αναμφισβήτητα σημαντικό στοιχείο της νεότερης πολιτιστικής μας κληρονομιάς. Σήμερα πλέον, μπροστά στον κίνδυνο της πλήρους εξάλειψής του, οφείλουμε να συνδράμουμε ενεργά στην προσπάθεια για την αποκατάσταση του «Ξενία Τρίτων» και την αρμονική επανένταξή του στον οικιστικό και λειτουργικό ιστό της Χώρας Άνδρου, διασφαλίζοντας στο ακέραιο τη διατήρηση της ιστορικής και αρχιτεκτονικής του αξίας. Στόχος της επιστημονικής εσπερίδας είναι να φωτίσει μεταξύ άλλων και τα παρακάτω ζητήματα: → την ιστορική και αρχιτεκτονική αξία του «Τρίτωνα»/ → την ανάγκη συστηματικής διερεύνησης και αποτίμησης της τρέχουσας κατάστασης του κτιρίου / → τις δυνατότητες διαχείρισης και επανάχρησης του κτιρίου / → τη σημασία της αρμονικής επανένταξής του Ξενία στον οικιστικό και λειτουργικό ιστό της Χώρας Άνδρου / → τις τεχνικές, διαδικαστικές, οργανωτικές και οικονομικές παραμέτρους. Ομιλητές-συμμετέχοντες: Ματθαίος Παπαβασιλείου, Θεοδόσης Σουσούδης, Δήμαρχος Άνδρου, Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Λεωνίδας Κουτσουμπός, Ανδρέας Χαλάς, Φραγκίσκος Τηνιακός, και στην συζήτηση στρογγυλής τραπέζης οι : Πάνος Εξαρχόπουλος, Εκπρόσωπος της ΕΤΑΔ, Θεοδόσης Σουσούδης, και Δημήτρης Ξυνομιλάκης. Η εκδήλωση θα μεταδοθεί και διαδικτυακά στον παρακάτω σύνδεσμο: https://www.youtube.com/watch?v=FviiY3STGWw
«ΤΑ ΕΙΚΟΝΟ-ΟΡΓΑΝΑ ΤΟΥ ΛΑΖΑΡΟΥ ΖΗΚΟΥ» ΣΤΟΝ ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ «ENOIKOS»
Tο Σάββατο 13 Δεκεμβρίου, 18:00-22:00 εγκαινιάστηκε στον χώρος τέχνης «ENOIKOS» (Κουμουνδούρου 29, Άλιμος), η μεγαλύτερη έως σήμερα έκθεση αφιέρωμα στον εικαστικό και εικονογράφο Λάζαρο Ζήκο (1954-2011), από την προσωπική συλλογή του Σπύρου Καπή, τους κληρονόμους του καλλιτέχνη και από ιδιωτικές συλλογές, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου. Τα ανατρεπτικά και ενίοτε ενοχλητικά «εικονο-όργανα» του Ζήκου (ο όρος ανήκει στον ίδιο) είναι εικόνες που λειτουργούν ως εργαλεία ή μηχανές και παρουσιάζουν το ανθρώπινο σώμα ευμετάβλητο, χωρίς όρια και χωρίς όργανα. Ο Λάζαρος Ζήκος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1954. Το 1973 πρωτοδημοσίευσε κόμικς και σχέδια στο «Panderma» του Λεωνίδα Χρηστάκη, συνεργάστηκε με πολλά περιοδικά και εφημερίδες, εξέδωσε φανζίν και βιβλία, και ασχολήθηκε και με την εικονογράφηση βιβλίων. Παρουσίασε την εικαστική δουλειά του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε γκαλερί και χώρους τέχνης. Απεβίωσε το 2011 στην Αθήνα. Η μεταθανάτια έκθεση «Λάζαρος Ζήκος: Ζωγραφιές του φθινοπώρου», σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, πραγματοποιήθηκε το 2012 στο πλαίσιο του 14ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κόμικς Αθήνας, στη Διπλάρειο Σχολή. Ο Λάζαρος Ζήκος μάς έμαθε να αναγνωρίζουμε και να αγαπάμε τη σκοτεινή πλευρά της ζωής, τη μαγεία του παραλόγου και ό,τι συνήθως απωθούμε, τους μη κανονικούς, τους παρίες και τα φρικιά αυτού του κόσμου. Η φυγή, η άρνηση, το όνειρο, η αντίσταση και η πρόκληση είναι πράγματι τα πέντε βασικά γνωρίσματα της δουλειάς του. Τα «εικονο-όργανά» του μας μιλούν για το μέλλον της επικοινωνίας και της εικόνας, ένα μέλλον αβέβαιο, διφορούμενο και επίπλαστο. Κυρίως, όμως, σχολιάζουν τα όρια, τις αντιφάσεις και τις ψευδαισθήσεις της ανθρώπινης φύσης και ύπαρξης: ότι κατά βάθος είμαστε απόλυτα εξαρτημένα όντα που αναζητούν εναγωνίως και μάταια την ελευθερία· όντα πολύπλοκα, που έχουν ανίατα πάθη και πολύ συχνά υποπίπτουν σε αδιόρθωτα, μοιραία λάθη. Τη βραδιά των εγκαινίων θα πραγματοποιηθεί περφόρμανς από τη Γαλλοελβετίδα εικαστικό LaraBuffard. Διάρκεια έως 18/1/2026
EK MAGAZINE: ΤΕΥΧΟΣ 303 | ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2025
Κυκλοφόρησε το νέο τέυχος του περιοδικού ek (Νο 303), με κεντρικό θέμα τα “BEST OF 2025” και με εξώφυλλο το House of Nynn, private members club στο ILISIAN. Περιλαμβάνει: Το editorial της Αριάδνης Βοζάνη με τίτλο “ Η κριτική της αρχιτεκτονικής” , ένα κείμενο με προβληματισμούς και σκέψεις σε σχέση με την απουσία δόκιμου κριτικού λόγου για την αρχιτεκτονική που αποτελούν εισαγωγή για την φετινή αποτίμηση από την συντακτική ομάδα του περιοδικού των αξιολογότερων έργων που δημοσιεύτηκαν το 2025. Ακολουθεί το πάντα ενδιαφέρον άρθρο του Πάνου Τσακόπουλου, με τίτλο: «Ο χρόνος, ο τόπος, το φως, το κτίσμα: Μικρό δοκίμιο για την αρχιτεκτονική φωτογραφία». Ο Νίκος Πατσαβός στο πλαίσιο των Foreign Affairs, παρουσιάζει το άρθρο του με τίτλο: «Η ποιητική ως πολιτική ευθύνη: Η αρχιτεκτονική του Frédéric Einaudi». Στην ενότητα BEST OF 2025 εντάσσονται τα έργα: • Μονοκατοικία στη Λακατάμια | Draftworks* Architects • Μονοκατοικία στη Λευκωσία | MOB Design Studio • KoumΚan Bar Restaurant στο Κεφαλάρι | Manhattan Projects • VOP Cables Εταιρεία εμπορίας καλωδίων στις Αχαρνές | AF.ECT Architectural Management • Adāma Boutique hotel στην Κρήτη | Tzagkarakis + Associates • Tella Thera στην Κρήτη | Pieris Architects • Wall Street Κτίριο γραφείων στη Λεμεσό | Lazarou & Michael Partner Architects • Κτίριο γραφείων στη Μεταμόρφωση | Tsolakis + Partners • P.180-186 Συγκρότημα γραφείων στον Ταύρο | A&S Architects • Minion Αποκατάσταση και επανάχρηση | Minos Digenis Arquitectos Στην ενότητα ARCHITECTURE παρουσιάζονται τα έργα: • Το Σπίτι των Κατάλοιπων Βωξίτη | Ctrl_Space Lab • The Birth Center στη Νέα Φιλοθέη | Erion Workshop • Κτίριο Ιατρικής Σχολής Ευρωπαϊκού Πανεπιστημίου Κύπρου | Ι+Α Φιλίππου Αρχιτέκτονες Μηχανικοί ΕΠΕ • Διπλοκατοικία στου Παπάγου | NAMA Architects • Κατοικία στη Λευκωσία | Studio Kyriakos Miltiadou • Μονοκατοικία στο Ηράκλειο | Micromega • Μονοκατοικία στην Πάτρα | Façade Στην ενότητα INTERIORS παρουσιάζονται τα έργα: • Διαμέρισμα στα προάστια της Αθήνας | Cream Architects • House of NYNN – Private members club στο The Ilisian | AETER Architects, AvroKO Interior Design • Γραφεία Clarksons στο Χαλάνδρι | A&M Architects Τέλος στην ενότητα CURRENT TRENDS η Ευφροσύνη Τσίβου, και ο Δρ. Γιώργος Ηλιάδης επιμελούνται το θέμα “ Σύγχρονες εφαρμογές του γυαλιού στην αρχιτεκτονική».
ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΑΜΠΑΟΣ: “THE ARCHITECT AND THE ANIMAL”
Tο νέο βιβλίο που επιμελείται ο Κώστας Τσιαμπάος, με τίτλο The Architect and the Animal κυκλοφορεί επίσημα από το MIT Press. Ένα συλλογικό έργο το οποίο ξεκίνησε πριν από έξι χρόνια, ως προσωπική έρευνα στο Seeger Center for Hellenic Studies, Princeton University, για να καταλήξει τυπωμένο με τη μορφή ενός αλφαβηταρίου/ζωολογίου Α-Ζ στο οποίο 26 συγγραφείς γράφουν για 26 διαφορετικά ζώα στην ιστορία και θεωρία της αρχιτεκτονικής του 20ού αιώνα. Από το νέο έτος, πιθανότατα τον Ιανουάριο, θα γίνει και η πρώτη παρουσίαση στην Αθήνα.
ΤΕΤΡΑΗΜΕΡΟ ΛΟΓΟΥ & ΤΕΧΝΗΣ 2025 ΣΤΟΝ ΑΓΙΟ ΝΙΚΟΛΑΟ ΚΡΗΤΗΣ
Την Πέμπτη 11.12.2025 ξεκινούν οι εκδηλώσεις του τετραήμερου Λόγου και Τέχνης 2025 που αυτή την χρονιά είναι αφιερωμένες στα 80 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΛΗΞΗ ΤΟΥ Β΄ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟΥ ΠΟΛΕΜΟΥ, που οργανώνει ο Δήμος Αγίου Νικολάου Κρήτης, με την ουσιαστική συμβολή του αρχιτέκτονα Οδυσσέα Σγουρού, και θα εγκαινιαστούν δύο παράλληλες εκθέσεις φωτογραφίας του αρχείου Κώστα Κουτουλάκη και της Άρτεμης Αλκαλάη στον Χώρο του Ειρηνοδικείου. Οι εκδηλώσεις θα συνεχιστούν στο Κινηματοθέατρο REX στις 12, 13 και 14.12 με ειδικούς εισηγητές για θέματα Ιστορίας, Λόγου, Τέχνης και Μνήμης. Το πρόγραμμα θα ολοκληρώσουν την πρώτη ημέρα η «Μπαλάντα του Μαουτχάουζεν» με την Μαρία Φαραντούρη, τη δεύτερη ημέρα το θεατρικό αναλόγιο μελών της ΕΘΟΑΝ με το αντιπολεμικό έργο «Τα Λουλούδια της Χιροσίμα» και την τρίτη ημέρα η προβολή της ταινίας «Ο γιός του Σαούλ» του Λάζλο Νεμες. Για να δείτε το πρόγραμμα των εκδηλώσεων κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.
ΝΙΚΟΣ ΚΤΕΝΑΣ: ΤΙΜΗΤΙΚΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΣΤΟΝ ΦΑΡΟ ΤΟΥ ΚΠΙΣΝ
Την Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου 2025 στις 18:30 το αρχιτεκτονικό περιοδικό ek διοργάνωσε στον Φάρο του ΚΠΙΣΝ, τιμητική εκδήλωση για τον Νίκο Κτενά, που έφυγε από τη ζωή τον Ιούλιο του 2022, στην πιο ώριμη και δημιουργική περίοδο της επαγγελματικής και ακαδημαϊκής του πορείας. Ο Νίκος Κτενάς, Αναπληρωτής Καθηγητής της Σχολής Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ, υπήρξε αρχιτέκτονας με διεθνή παρουσία και χαρακτηριστική συνέπεια έργου ανάμεσα στη θεωρία και την πράξη. Δίδαξε στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη, συνεργάστηκε με τον Luigi Snozzi στην EPF Lausanne και υπήρξε Καθηγητής στο Politecnico di Milano, στην Ακαδημία του Mendrisio και στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο. Το έργο του, αναγνωρίσιμο για τη γεωμετρική του καθαρότητα και τη βαθιά του σχέση με τον τόπο, έχει παρουσιαστεί σε σημαντικά ευρωπαϊκά ιδρύματα, μεταξύ των οποίων το Pavillon de l’Arsenal στο Παρίσι και το Netherlands Architecture Institute στο Ρότερνταμ. Διακρίθηκε επανειλημμένα σε ελληνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς, ενώ υπήρξε δύο φορές υποψήφιος για το Ευρωπαϊκό Βραβείο Αρχιτεκτονικής Mies van der Rohe. Το 2017 τιμήθηκε με το πρώτο βραβείο του Ελληνικού Ινστιτούτου Αρχιτεκτονικής για το έργο Inside-Out στο Νέο Ψυχικό. Μέσω των παρουσιάσεων των ομιλητών στην εκδήλωση θα επιχειρηθεί η ανάδειξη της σημαντικής του συμβολής στη σύγχρονη ελληνική αρχιτεκτονική, την εκπαίδευση των αρχιτεκτόνων και τον πολιτισμό. Ομιλητές είναι οι: – Erieta Attali, Φωτογράφος αρχιτεκτονικών έργων – Pierre-Alain Croset, Καθηγητής Αρχιτεκτονικής Σχολής Πολυτεχνείου του Μιλάνου – Κατερίνα Βασιλάκου, AVW Architecture – Αριάδνη Βοζάνη, Καθηγήτρια Σχολής Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ – Ρένα Σακελλαρίδου, Ομότιμη Καθηγήτρια Τμήματος Αρχιτεκτόνων ΑΠΘ – RS SPARCH – Μανώλης Σταυρακάκης, Επίκουρος Καθηγητής Σχολής Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ – Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Ομότιμος Καθηγητής Σχολής Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ – Δημήτρης Φιλιππίδης, Ομότιμος Καθηγητής Σχολής Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ Στο πλαίσιο της εκδήλωσης θα κυκλοφορήσει η νέα δίγλωσση έκδοση των ek Architectural Publications, Νίκος Κτενάς | Τοπολογίες.
«ΠΡΟΣΦΥΓΕΣ ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΣΥΝΘΗΚΗ ΤΗΣ ΛΩΖΑΝΝΗΣ» ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΙΚΡΟ ΧΡΗΜΑΤΙΣΤΗΡΙΟ
Την Παρασκευή 12.12.2025, ώρα 20:30, στο Μικρό Χρηματιστήριο (Πεσμαζόγλου 1), Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας, εγκαινιάστηκε η έκθεση με τίτλο «Πρόσφυγες μετά τη Συνθήκη της Λωζάννης / Η Εθνική Τράπεζα συμβάλλει στην ενσωμάτωσή τους στη νέα πατρίδα», που οργανώνει το Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας. Ώρες λειτουργίας: Τρ., Τετ., Σαβ., Κυρ. 09:00 - 17:00 / Πεμ., Παρ. 12:00 - 20:00. / Διάρκεια μέχρι 19.04.2026. Για περισσότερες πληροφορίες: https://ha.nbg.gr/el/news
“INTELLIGENSHISTORICA”, ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΗΝ ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΤΟΥ ΑΓΙΟΥ ΜΑΡΚΟΥ ΣΤΟ ΗΡΑΚΛΕΙΟ
Την Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου 2025 εγκαινιάστηκε στην Δημοτική Πινακοθήκη Ηρακλείου, στην βασιλική του Αγίου Μάρκου η έκθεση αρχιτεκτονικής με τίτλο “IntelligensHistorica”, που παρουσιάζει τις προτάσεις του Πολυτεχνείου Κρήτης για την αποκατάσταση και επανάχρηση των ενετικών νεωρίων στο Ηράκλειο και στα Χανιά, όπως παρουσιάστηκαν στο ελληνικό περίπτερο ως εθνική εκπροσώπηση στην 19η Διεθνή Έκθεση Αρχιτεκτονικής - La Biennale di Venezia, με θέμα: Intelligens.Natural.Artificial.Collective με επιμελητή τον Carlo Ratti, που έλαβε χώρα στους κήπους της Biennale και στο νεώριο της Βενετίας από 10 Μαΐου έως 23 Νοεμβρίου 2025. Μετά από διαγωνιστική διαδικασία ορίστηκαν Επιμελητές της ελληνικής συμμετοχής η ομάδα των: Νίκου Σκουτέλη –Καθηγητή Πολυτεχνείου Κρήτης, Elisabetta Molteni –Αναπλ.Καθηγήτρια Πανεπιστημίου Ca'Foscari Βενετίας, Κλήμη Ασλανίδη –Αναπλ. Καθηγητή Πολυτεχνείου Κρήτης και τους αρχιτέκτονες Αντώνη Καραμήτρου και Άννας Τσιτωνάκη. Η θεματική της νοημοσύνης Intelligens που σχετίζεται με τη φύση, το ανθρωπογενές περιβάλλον και την κοινωνία, αναπτύσσεται στο ελληνικό περίπτερο ως αναφορά στη μεθοδολογία προσέγγισης των δίδυμων μελετών επανάχρησης των συγκροτημάτων των βενετσιάνικων νεωρίων στα Χανιά και στο Ηράκλειο. Τονίζεται η εντρύφηση στα υφιστάμενα δεδομένα του χώρου και η συμβολή των άλλων επιστημών και της κοινωνίας στον επαναπροσδιορισμό του ρόλου των ιστορικών κτηρίων στη σύγχρονη ζωή. Διάρκεια μέχρι 23 Ιανουαρίου 2026.
«ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ» ΣΤΗΝ ΓΚΑΛΕΡΙ ALMA
Την Πέμπτη 11 Δεκεμβρίου 2025, στις 19:00-22:00, εγκαινιάστηκε στην Γκαλερί Άλμα (Σκουφά 24Α, Αθήνα) η έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής, μία έκθεση ιστορικής και αισθητικής βαρύτητας, στην οποία συμμετέχουν 7 σημαντικοί καλλιτέχνες, της μεταπολεμικής και σύγχρονης ελληνικής τέχνης που εξακολουθούν να δραστηριοποιούνται δυναμικά, διαμορφώνοντας το σύγχρονο εικαστικό τοπίο. Εκτίθενται έργα ζωγραφικής της Πέπης Σβορώνου, του Νίκου Χουλιαρά, του Χρόνη Μπότσογλου, του Γιώργου Μήλιου και του Μιχάλη Μανουσάκη, γλυπτά του Γιώργου Χουλιαρά, του Ανδρέα Αραπάκη και του Στέφανου Σουβατζόγλου, καθώς και έργα της Βούλας Γουνελά, τα οποία ισορροπούν ανάμεσα στην πλαστική και την κεραμική. Διάρκεια μέχρι 24 01 2026
ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΕΡΑΜΑΡΗΣ: “TRAILS OF VOICES” ΣΤΟΝ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΠΟΛΥΧΩΡΟ «ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΑΤΖΗΣ», ΙΩΑΝΝΙΝΑ
Την Τρίτη 9 Δεκεμβρίου, στις 17:30 εγκαινιάστηκε στον πολιτιστικό πολυχώρο «Δημήτρης Χατζής» στη λίμνη των Ιωαννίνων (Ακτή Μιαούλη & Μετσόβου (Παλαιά Σφαγεία), η έκθεση «Trails of Voices» του Χρήστου Κεραμάρη, που επιμελείται ο Χριστόφορος Μαρίνος. Η έκθεση είναι μια νοερή περιπλάνηση στη φύση, ένας μοναχικός περίπατος σε αφηγηματικά τοπία. Αυτή η ασυνήθιστη, εννοιολογική τοπιογραφία αποτελείται από μια συγχρονισμένη βιντεοπροβολή με επιλεγμένα και επιμελημένα αποσπάσματα αυτοβιογραφικών και ημερολογιακών κειμένων. Τα κείμενα ανήκουν στους Αμερικανούς φυσιοδίφες Henry David Thoreau και John Muir, στον Ελβετό φιλόσοφο Jean-Jacques Rousseau και σε δύο κορυφαίους λογοτέχνες του 20ού αιώνα, τον Hermann Hesse και τον Paul Bowles. Μέσα από αυτό το κειμενικό μοντάζ συναιρούνται αρμονικά στοχασμοί από τις «Ονειροπολήσεις-ρεμβασμούς του μοναχικού περιπατητή» (1776-78) του Rousseau, το «Ουώλντεν, ή η ζωή στο δάσος» (1854) και οι «Περιπλανήσεις» (1863) του Thoreau, το «The Calypso Borealis» (1864) του Muir, το «Ένα θαύμα κάθε αρχή την κατοικεί» (1986) του Hesse και το «Days: Ημερολόγιο της Ταγγέρης» (1987-89) του Bowles. Ο Χρήστος Κεραμάρης γεννήθηκε το 1968 στο Σαρλερουά του Βελγίου. Σπούδασε Ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, στο Εργαστήριο του Μάκη Θεοφυλακτόπουλου. Διάρκεια μέχρι 28 12 2025
«ΤΑ ΠΡΟΣΦΥΓΙΚΑ: Η ΣΙΩΠΗΛΗ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ» ΑΠΟ ΤΙΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΕΥΡΑΣΙΑ
Το 2022 συμπληρώθηκαν εκατό χρόνια από ένα καθοριστικής σημασίας δια-μορφωτικό γεγονός για την ελληνική κοινωνία του 20ού αιώνα, τη Μικρασιατική Καταστροφή, την οποία ακολούθησε η υποχρεωτική ανταλλαγή των πληθυσμών ως αποτέλεσμα της συνθήκης της Λωζάνης. Το παραπάνω γεγονός σε συνδυασμό με την έλευση χιλιάδων προσφύγων από τη Μικρασία στην χώρα μας αποτελεί έναν από τους σημαντικότερους παράγοντες εξέλιξης και διαμόρφωσης της ελληνικής κοινωνίας, του αστικού αλλά και του αγροτικού χώρου της σύγχρονης Ελλάδας. Παράλληλα, τα αρχιτεκτονικά κατάλοιπα κυρίως προνοιακού χαρακτήρα συνιστούν ένα σημαντικό απόθεμα για τη συγκρότηση της συλλογικής μνήμης στη χώρα αλλά και διεθνώς, ως χωρικό αποτύπωμα της Συνθήκης της Λωζάνης. Η παρέλευση των εκατό ετών από την κατασκευή τους, διάστημα το οποίο βάσει του αρχαιολογικού νόμου καθιστά τα παραπάνω κτίσματα αυτοδικαίως διατηρητέα, ταυτόχρονα αναδεικνύει τον κίνδυνο που ελλοχεύει για την άμεση κατεδάφισή τους με σκοπό την αποφυγή αυτής της κήρυξης. Οι ενέργειες για την προστασία τους παραμένουν σημειακές, αν και όχι αμελητέες. Ο τρόπος της ένταξής τους στην πολιτιστική μας κληρονομιά αποτελεί πεδίο ενδιαφέροντος προβληματισμού αλλά και προκλήσεων. Ποιες είναι οι διαδρομές της αναγνώρισης των «προσφυγικών» ως μέρος της εθνικής πολιτιστικής μας κληρονομιάς; Ποιοι οι φορείς και ποια τα πολεοδομικά και νομικά εργαλεία που σε κάποιες περιπτώσεις οδήγησαν στην προστασία και διατήρησή τους; Και ποια σε άλλες περιπτώσεις είναι τα εμπόδια για την αναγνώρισή τους ως κληρονομιάς; Αυτά είναι κάποια από τα ερωτήματα που εγείρονται από αυτό το συλλογικό έργο σε αυτή την κρίσιμη στιγμή στην ιστορία των προσφυγικών εγκαταστάσεων. Μια έκδοση που επιμελούνται η Μαρία Γράβαρη-Μπάρμπα και η Αμαλία Κωτσάκη.
“ΟΙ ΗΧΟΙ ΤΗΣ ΣΙΩΠΗΣ” ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΗΝ ΓΚΑΛΕΡΙ A.ANTONOPOUPOU.ART
Την Πέμπτη 4 Δεκεμβρίου 7-10 μ.μ. εγκαινιάστηκε στην γκαλερί a.antonopoupou.art παρουσιάζει την ομαδική έκθεση “Οι ήχοι της σιωπής” σε επιμέλεια της Αλεξάνδρας Κοροξενίδη, με 19 συμμετέχοντες καλλιτέχνες. Με αφετηρία τον προβληματισμό γύρω από τους γρήγορους ρυθμούς της σύγχρονης πραγματικότητας, τη διάσπαση της προσοχής, το μειούμενο βάθος της επικοινωνίας και την απίσχναση της προσεκτικής ακρόασης, η ομαδική έκθεση «Οι ήχοι της σιωπής» διερευνά την δύναμη και τις πολλαπλές όψεις της σιωπής μέσα από έργα «δεκαεννέα σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών», τα περισσότερα εκ των οποίων έχουν γίνει ειδικά για την έκθεση. Τι συμβαίνει μέσα στην σιωπή, πώς λειτουργεί η μνήμη, η φαντασία και η σκέψη; Τι βλέπουμε και τι αισθανόμαστε και ποια είναι η γλώσσα της σιωπής; Διάρκεια: μέχρι 17/01/2026
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΝΤΩΝΑΚΑΚΗΣ: «ΑΠΟ ΤΗΝ ΓΕΩΜΕΤΡΙΑ ΣΤΗΝ ΚΙΝΗΣΗ», ΔΙΑΛΕΞΗ ΣΤΟ ΕΜΠ
Την Τετάρτη 3/12/2025 στις 15.30 στο Αμφιθέατρο Μ318 του Κτιρίου Μπουμπουλίνας του ΕΜΠ, και στο πλαίσιο του Μεταπτυχιακού Μαθήματος “Θεμελιώνοντας τη Συνθετική Διαδικασία: προς μία Μεθοδολογία του Αρχιτεκτονικού Σχεδιασμού” δόθηκε Διάλεξη με θέμα: ¨Από την Γεωμετρία στην Κίνηση – Λεπτομέρειες και Σύνολα – Ένας γόνιμος διάλογος” από τον Δημήτρη Αντωνακάκη.
«ΤΑ ΜΕΣΑ ΚΑΙ Η ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΟΛΗ: MARSHALL MCLUHAN ΚΑΙ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΔΟΞΙΑΔΗΣ»: ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑ
Τη Δευτέρα 1 Δεκεμβρίου 2025 στις 19:00 στο Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138 με αφορμή τα Πενήντα χρόνια από τον θάνατο του Κωνσταντίνου Α. Δοξιάδη εγκαινιάστηκε η έκθεση με τίτλο «Τα Μέσα και η Παγκόσμια Πόλη: Marshall McLuhan και Κωνσταντίνος Δοξιάδης», που πραγματοποιείται από το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής σε συνεργασία με το Μουσείο Μπενάκη και επιμελείται ο αναπληρωτής καθηγητής ΕΜΠ Κώστας Τσιαμπάος. Η έκθεση εστιάζει στη συνεργασία του Marshall McLuhan (1911-1980) με τον Κωνσταντίνο Α. Δοξιάδη (1913-1975) μέσα από αρχειακά τεκμήρια, κάποια από τα οποία έρχονται στο φως για πρώτη φορά (αλληλογραφία, αρθρογραφία, πρακτικά επιστημονικών συναντήσεων, σχέδια, φωτογραφίες, αποσπάσματα φιλμ κ.ά.). Η συνεργασία του Κωνσταντίνου Δοξιάδη, γνωστού για τις καινοτόμες θεωρίες και μελέτες του στον τομέα του σχεδιασμού ανθρώπινων οικισμών, με τον Καναδό φιλόσοφο Marshall McLuhan, που συνέβαλε καθοριστικά στη διαμόρφωση της θεωρίας των μέσων επικοινωνίας και ενημέρωσης, αναπτύχθηκε κυρίως μέσα από τα Συμπόσια της Δήλου (1963-1972) και τη διεθνή διεπιστημονική συζήτηση γύρω από την κατάσταση των ανθρώπινων οικισμών – μια πρωτοβουλία του Δοξιάδη. Ωστόσο, η συνεργασία τους δεν περιορίστηκε εκεί. Κεντρικό σημείο του κοινού τους ενδιαφέροντος αποτέλεσε ο ρόλος της επικοινωνίας σε παγκόσμια κλίμακα, ιδιαίτερα υπό το πρίσμα των δυνατοτήτων που προσέφεραν τα νέα ηλεκτρονικά μέσα. Τα τηλεπικοινωνιακά δίκτυα αναδείχθηκαν τότε ως θεμελιώδες στοιχείο για το μέλλον των ανθρώπινων οικισμών, κυρίως των μεγάλων πόλεων – μια πρόβλεψη που στις μέρες μας έχει επιβεβαιωθεί σε τέτοιο βαθμό, ώστε να θυμίζει τα σενάρια επιστημονικής φαντασίας των δεκαετιών του 1960 και του 1970. Διάρκεια μέχρι τις 18 Ιανουαρίου 2026. - Λεζάντα φωτογραφίας: Πύργος ‘μικροκυμάτων’ στην Πάρνηθα. Έργο του Γραφείου Δοξιάδη. Αρχές δεκαετίας ’70. Αρχείο Κωνσταντίνου Α. Δοξιάδη / © Ίδρυμα Κωνσταντίνου και Εμμάς Δοξιάδη.
ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΚΑΒΒΑΘΑ: “THREAT DETECTED” ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ «ΕΚΦΡΑΣΗ – ΓΙΑΝΝΑ ΓΡΑΜΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ»
Την Πέμπτη 27 Νοεμβρίου 2025, εγκαινιάστηκε στη αίθουσα τέχνης εκφραση – γιαννα γραμματοπουλου η ατομική έκθεση της Αντιγόνης Καββαθά με τίτλο “Threat Detected”, που επιμελείται ο Γιάννης Μπόλης. «Η Αντιγόνη Καββαθά, ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του 2010, στρέφεται στην ιστορία, στη συλλογική μνήμη και στη σύγχρονη πραγματικότητα, στη δημόσια σφαίρα και στις παγκόσμιες συνθήκες, οδηγείται σε έργα που εγείρουν έναν ευρύτερο προβληματισμό, άπτονται κοινωνικών και πολιτικών ζητημάτων. Το 2017 ξεκινάει τη Διαδρομή, μια μεγαλόπνοη εικαστική πρόταση, η οποία βρίσκεται σε εξέλιξη, μια σύγχρονη ζωφόρο που θεματικά εκτείνεται από την Οκτωβριανή Επανάσταση και τη Λατινική Αμερική έως τους μετανάστες στο Ellis Island και τους πολιτικούς πρόσφυγες της εποχής μας. Τελευταίο μέρος αυτής της ζωφόρου είναι η σύνθεση Among the Dead Cities, όπου εικόνα από το Γκέτο της Βαρσοβίας συνυπάρχει με εκείνες τις εικόνες από τα ερείπια των βομβαρδισμένων πόλεων του Αμβούργου, του Μοντμπούρ, της Κολωνίας και της Γκερνίκα την περίοδο 1937-1945. Δίπλα στα ερείπια παρουσιάζεται μια σειρά συνθέσεων μεγάλων διαστάσεων με θέμα μεταλλικά δοχεία που περιέχουν τον θάνατο. Και μαζί τους, σε μια απρόσμενη-ειρωνική συνύπαρξη, ένα τσαλακωμένο κουτάκι Coca-Cola και μια κονσέρβα της UNRRA ως σύμβολα της αμερικάνικης κυριαρχίας. Η Αντιγόνη Καββαθά φτάνει σε εξαιρετικά αισθητικά επιτεύγματα και στη συγκεκριμένη ενότητα δουλειάς της με αυστηρό σχέδιο και ευαισθησία. Ένα απαγορευτικό, κίτρινο τρίγωνο προειδοποιεί: Threat Detected. Τα έργα της είναι οι εικόνες μιας βίαιης και ζοφερής πραγματικότητας που διαρκώς επαναλαμβάνεται, η μνήμη που πρέπει να μείνει ζωντανή, πριν και μετά από εμάς.», αναφέρει για το έργο της ο ιστορικός της τέχνης και επιμελητής της έκθεσης, Γιάννης Μπόλης. Διάρκεια μέχρι 3 Ιανουαρίου 2026
«ΣΤΙΣ ΕΞΙΣΤΟΡΗΣΕΙΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΣΟΥ, ΣΥΧΝΑ ΑΝΤΑΠΟΚΡΙΝΟΜΑΙ ΜΕ ΡΙΓΗ» ΣTΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΕΚΟΣ ΦΑΣΙΑΝΟΣ
Την Πέμπτη 27 Νοεμβρίου 2025 εγκαινιάστηκε στο Μουσείο Αλέκος Φασιανός η δεύτερη έκθεση της Ευγενίας Βερελή με τίτλο «Στις εξιστορήσεις της ζωής σου, συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό» στο πλαίσιο του προγράμματος σύγχρονης τέχνης Contemporary Intervention Program. Πρόκειται για ένα νέο εικαστικό πρόγραμμα του μουσείου που στοχεύει στην ενίσχυση της σύγχρονης Ελληνικής τέχνης μέσω του δημιουργικού διαλόγου μεταξύ του έργου του Αλέκου Φασιανού και των έργων σύγχρονων καλλιτεχνών. Η Ευγενίας Βερελή σημειώνει: «Στο Μουσείο του Αλέκου Φασιανού, το εικαστικό του έργο διαφεύγει τα στενά όρια της έκθεσης για να κατοικήσει τον χώρο, μέσα σε μικρά χαρτιά, αφίσες, φιγούρες θεάτρου σκιών, αλλά και στα ίδια τα στοιχεία του κτιρίου — έπιπλα, χερούλια, διακοσμητικά ένθετα. Εκεί, στις αυθόρμητες σημειώσεις, συνάντησα μια προσωπική και παιγνιώδη πλευρά του: σημεία μιας γενικευμένης πρακτικής που υπερβαίνει την κλειστότητα του ολοκληρωμένου έργου και μετατρέπεται σε μια στάση απέναντι στα πράγματα, σε έναν τρόπο να βλέπει κανείς τον κόσμο. Μια χειρονομιακή, σχεδόν καθημερινή πράξη δημιουργίας, που με καλεί να σκεφτώ το έργο μου ως μια διαδικασία συλλογής, συναρμολόγησης και μεταμόρφωσης υλικών που —όπως και όλα, ίσως, τα πράγματα— έχουν να πουν μια ιστορία.» Διάρκεια μέχρι Κυριακή 18 Ιανουαρίου 2026
ΚΥΡΙΑΚΟΣ ΜΟΡΤΑΡΑΚΟΣ: «ΑΝΑΔΡΟΜΗ» ΣΤΗΝ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ, ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ
Την Πέμπτη 27 Νοεμβρίου 2025, στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων στο Μεταξουργείο, εγκαινιαάστηκε η αναδρομική έκθεση του εικαστικού κ. Κυριάκου Μορταράκου, και ομότιμου καθηγητή του ΑΠΘ, που επιμελείται η Κατερίνα Κοσκινά, με πάνω από 150 έργα, διαρθρωμένα σε θεματικές ενότητες, εκκινώντας από την περίοδο σπουδών του καλλιτέχνη στην ΑΣΚΤ και καλύπτοντας όλες τις περιόδους της καλλιτεχνικής του παραγωγής. «Η τέχνη του Κυριάκου Μορταράκου αρθρώνεται ως ένα ιδιότυπο, προσωπικό εικαστικό σύμπαν, όπου ο γραπτό λόγος συχνά υποκαθιστά την εικόνα αφαίρεση. Χαρακτηρίζεται δε, για τη διακριτική αλλά στιβαρή παρουσία μιας υλικότητας που ενισχύει την οπτική αφήγηση». Διάρκεια μέχρι 25 Ιανουαρίου 2026.
ΔΕΚΑ ΧΡΟΝΙΑ “MATHESIS”: ΔΥΟ ΒΡΑΔΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΦΙΛΟΥΣ
Την Τρίτη 25 Νοέμβριου 2025 στις 19:00 στην Αίθουσα Γιάννης Μαρίνος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και τη Τετάρτη 03 Δεκεμβρίου στις 19:00 στο Κέντρο Επιστήμης και Πολιτισμού ΙΤΕ στο Ηράκλειο Κρήτης (Ζωγράφου και Αβέρωφ), θα γιορταστούν τα γενέθλια των δέκα χρόνων του Mathesis, των δωρεάν διαδικτυακών μαθημάτων που διευθύνει επάξια ο Στέφανος Τραχανάς. Στόχος μας όπως σημειώνουν είναι : «να ευχαριστήσουμε δημόσια τους φίλους και τα μέλη της οικογένειας του Mathesis που μας βοηθούν από το ξεκίνημά μας να φτάσουμε «όπου δεν μπορούμε». Διδάσκουσες και διδάσκοντες που πρόσφεραν πολύ περισσότερα από όσα θα μπορούσαμε να τους ζητήσουμε, εθελόντριες και εθελοντές χωρίς τους οποίους η ποιότητα των μαθημάτων μας δεν θα ήταν αυτή που υπάρχει σήμερα, φορείς, οργανισμούς, επιχειρήσεις και ανθρώπους που ενίσχυσαν οικονομικά και ηθικά την προσπάθειά μας, «αναγκάζοντας» μας να προσπαθούμε διαρκώς να φανούμε αντάξιοι της εμπιστοσύνης τους. Και βεβαίως τις φοιτήτριες και τους φοιτητές της κοινότητας του Mathesis, που πλέον αριθμεί σχεδόν 140.000 μέλη στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Χωρίς όλους αυτούς, χωρίς όλους εσάς, δεν θα είχαμε ανακαλύψει αυτήν «την άλλη Ελλάδα» που βρίσκεται εκεί έξω και που μας επέτρεψε να φτάσουμε σήμερα στην πρώτη δεκαετία μας»
DAVID GISSEN: «Η ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΤΗΣ ΑΝΑΠΗΡΙΑΣ» ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΑΚΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΚΡΗΤΗΣ
Μόλις κυκλοφόρησε στα ελληνικά βιβλιοπωλεία το πρώτο βιβλίο της σειράς "Αρχιτεκτονική σκέψη" που διευθύνει για τις Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης ο Στέλιος Γιαμαρέλος με τίτλο «Η αρχιτεκτονική της αναπηρίας» του David Gissen στην εξαιρετική μετάφραση της Ανθής Ροζή. Είναι από τα λίγα βιβλία που μπορούν να σε κάνουν πράγματι να σκεφτείς διαφορετικά την ιστορία, τη θεωρία και την πρακτική της αρχιτεκτονικής, της αρχαιολογίας, της πολεοδομίας και του τοπίου μέσα από το πρίσμα της αναπηρίας και εκπροσωπεί επάξια μια συζήτηση που χρειάζεται να ανοίξει και στην Ελλάδα.
MARC AUGÉ: “ΜΗ ΤΟΠΟΙ ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΕ ΜΙΑ ΑΝΘΡΩΠΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΥΠΕΡΝΕΩΤΕΡΙΚΟΤΗΤΑΣ”
Μόλις κυκλοφόρησε από τις Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, και στο πλαίσιο της σειράς «αρχιτεκτονική σκέψη», το νέο βιβλίο του Marc Augé με τίτλο «Mη Tόποι - Εισαγωγή σε μια ανθρωπολογία της υπερνεωτερικότητας» σε μετάφραση της Ροζαλί Σινοπούλου. Μη τόπους συνιστούν οι εγκαταστάσεις που είναι απαραίτητες για τη γρήγορη κυκλοφορία ανθρώπων και αγαθών (δρόμοι ταχείας διέλευσης, συγκοινωνιακοί κόμβοι, σιδηροδρομικοί σταθμοί, αεροδρόμια), τα ίδια τα μέσα μεταφοράς (αυτοκίνητα, τρένα ή αεροπλάνα), αλλά και οι μεγάλες ξενοδοχειακές αλυσίδες με τα πανομοιότυπα δωμάτια, τα σούπερ μάρκετ ή ακόμη —με διαφορετικό τρόπο— οι καταυλισμοί προσωρινής στέγασης των προσφύγων του πλανήτη. Ο μη τόπος είναι λοιπόν το απολύτως αντίθετο της διαμονής, της κατοικίας, ενός τόπου με την κοινή έννοια του όρου. Στο βιβλίο αυτό ο Γάλλος ανθρωπολόγος Μαρκ Ωζέ καταπιάνεται με την ανθρωπολογία της καθημερινότητας εξερευνώντας τους μη τόπους, δηλαδή τους χώρους ανωνυμίας που καθημερινά υποδέχονται ολοένα περισσότερα άτομα. Με αυτό το κλασικό πλέον βιβλίο, ο Μαρκ Ωζέ διάνοιξε νέες προοπτικές, προτείνοντας μια ανθρωπολογία της υπερνεωτερικότητας που μας εισάγει σε ό,τι θα μπορούσε να είναι μια εθνολογία της μοναξιάς.
ΓΙΩΡΓΗΣ ΓΕΡΟΛΥΜΠΟΣ: ΒΙΒΛΙΟ ΚΑΙ ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΚΑΙ ΕΦΗΣ ΜΙΧΕΛΗ
Την Δευτέρα 24 Νοεμβρίου 2025 στις 18:30 εγκαινιάστηκε στο Ίδρυμα Παναγιώτη και Έφης Μιχελή, Βασ. Σοφίας 79, η έκθεση φωτογραφίας του Γιώργη Γερόλυμπου με τίτλο «ΚΑΛΑΜΩΤΗ Ένα μεσαιωνικό χωριό της Χίου», παράλληλα με την ομώνυμη δίγλωσση έκδοση. Διάρκεια μέχρι 22 12 2025.
ΑΓΓΕΛΙΚH ΑΝΤΩΝΟΠΟYΛΟΥ: ΑΦΗΓΗΣΕΙΣ ΜΙΑΣ ΖΩΗΣ ΣΤΗΝ “LIFO”
Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα και διαβάστε μια αυτοβιογραφική αφήγηση που επιμελείται η Αργυρώ Μποζώνη στην LIFO, μιας ευαίσθητης και δυναμικής γυναίκας που επί δεκαετίες παλεύει έντιμα για την προβολή και προώθηση της σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα. Παρακολουθώ την διαδρομή της από την εποχή που με τον Γαβρήλο Μιχάλη έστησαν το 1989 στην Πάτρα την γκαλερί «Επίκεντρο» με εκθέσεις που αφήσαν εποχή, και στην συνέχεια στον χώρο που σχεδίασε ο Χρήστος Παπούλιας, στη Βαρβάκειο Αγορά, μέχρι το 2000 και πάλι με πολυσυζητημένες τολμηρές επιλογές, καταλήγοντας στην οδό Αριστοφάνους στου Ψυρρή, όπου συνεχίζει επί είκοσι πέντε να υπηρετεί και να προβάλλει καταξιωμένους αλλά και νέους καλλιτέχνες που διακρίνοντα με βραβεία κα ξεχωρίζουν στην ελληνική εικαστική σκηνή. Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
“ADVICE TO YOUNG ARCHITECTS”: EΝΑΣ ΟΔΗΓΟΣ ΓΙΑ ΤΗ ΝΕΑ ΓΕΝΙΑ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΩΝ ΑΠΟ ΤΟ ARCHISEARCH
Απαντήσεις σε ερωτήματα νέων αρχιτεκτόνων δίνουν καταξιωμένοι αρχιτέκτονες μαζί με συμβουλές και προσωπικές αφηγήσεις, αποκαλύπτοντας όσα θα ήθελαν να γνωρίζουν όταν ξεκινούσαν. Μία καλοσχεδιασμένη σαν σχήμα, μέγεθος, χρώμα και βιβλιοδεσία κομψή έκδοση από το Post-Spectacular Office, με editorial Director την Δανάη Μακρή. Μια παραγωγή του Archisearch και της Design Ambassador, με επιμέλεια του Βασίλη Μπαρτζώκα.
KALFAYAN GALLERIES: ΝΙΚΟΣ ΓΑΒΡΙΗΛ ΠΕΝΤΖΙΚΗΣ, ΑΛΕΞΗΣ ΑΚΡΙΘΑΚΗΣ, ΚΑΡΟΛΙΝΑ ΚΡΑΣΟΥΛΗ, ΚΩΝΣ. ΜΟΥΧΤΑΡΙΔΗΣ
Την Πέμπτη, 6 Νοεμβρίου 19.00 – 21.00 εγκαινιάστηκε στην Kalfayan Galleries (Χάρητος 11, Αθήνα), η έκθεση με τίτλο «4ensic Drawings» που προτείνει έναν διάλογο ανάμεσα σε δύο εμβληματικές φυσιογνωμίες της νεοελληνικής τέχνης—το Νίκο Γαβριήλ Πεντζίκη και τον Αλέξη Ακριθάκη—και δύο σύγχρονες φωνές: την Καρολίνα Κρασούλη και τον Κωνσταντίνο Μουχταρίδη. Η έκθεση που επιμελέιται ο Νικόλας Βαμβουκλής, δεν επιδιώκει μια γραμμική ιστορία επιρροών· αντιθέτως, δημιουργεί τη συνθήκη για να τεθούν ερωτήματα: τι ενώνει δημιουργούς διαφορετικών γενεών; Πώς συνομιλούν μεταξύ τους οι τεχνικές, οι στάσεις, οι χρόνοι; τι μαθαίνουμε σήμερα από μια εκθεσιακή συνάντηση, όπου η λεπτομέρεια γίνεται τελετουργία, το μοτίβο καταγραφή και το ίχνος επιφάνεια;[…] Το κάλεσμα, λοιπόν, προς τον επισκέπτη είναι απλό: να αφιερώσει χρόνο. Να πλησιάσει και να απομακρυνθεί. Να αφήσει τις εικόνες να δουλέψουν μέσα του με τον ρυθμό που γεννήθηκαν—αργά, επαναληπτικά, ευλαβικά. Μέσα σε αυτή την κίνηση, οι σχέσεις δεν θα φανούν ως γραμμές επιρροής αλλά ως ζωντανές συγκλίσεις: στιγμές όπου η κουκκίδα, η γραμμή, το μοτίβο και η ανάσα γίνονται σημεία συνάντησης. Και τότε, ίσως, η έκθεση να μιλήσει για κάτι ευρύτερο: για τον τρόπο που η τέχνη, κόντρα στην ταχύτητα του έξω κόσμου, εξακολουθεί να στηρίζεται στην ταπεινή πράξη του χεριού—στην ελάχιστη χειρονομία που οικοδομεί το σύνολο, στο ατομικό που γίνεται κοινό. Διάρκεια μέχρι 10 Ιανουαρίου 2026.
ΣΥΝΕΔΡΙΟ:«ΤΟΜΕΣ ΚΑΙ ΤΑΣΕΙΣ ΣΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ: ΣΤΑ ΙΧΝΗ ΤΟΥ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΥ ΟΡΑΜΑΤΟΣ Π.Α. ΜΙΧΕΛΗ»
Με αφορμή την επέτειο από την συμπληρωση 85 χρόνων από την εκλογή του Π.Α. Μιχελή ως καθηγητή της έδρας Αρχιτεκτονικής Ρυθμολογίας και Μορφολογίας στη χολή Αρχιτεκτόνων του ΕΜΠ (1941), οργανώνεται με πρωτοβουλία της Ελληνικής Εταιρίας Αισθητικής Συνέδριο που αποσκοπεί αφενός στην παρουσίαση και αποτίμηση του έργου του Π.Α.Μιχελή και αφετέρου εστιάζει στην ανίχνευση των σύγχρονων προβληματισμών που αναδύονται από τις επίκαιρες (ή νέες) προκλήσεις που εμφανίζονται στην εκπαίδευση της αισθητικής στην αρχιτεκτονική, στη τέχνη και σε άλλες συγγενικές επιστήμες. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται σε ερευνητικές προσεγγίσεις που συνδυάζουν τις θεωρητικές διερευνήσεις της αισθητικής με τις κοινωνικές και πολιτισμικές αντιπαραθέσεις της εποχής μας. Μεταξύ των θεματικών που ενδιαφέρουν περιλαμβάνονται οι οικονομικές ανατροπές, οι εμπόλεμες συνθήκες της καθημερινότητας, οι τεχνολογικές καινοτομίες, η αισθητική του καθημερινού, καθώς και η διεύρυνση και αναθεώρηση των πολιτισμικών ορίων. Το συνέδριο με μια πλούσια θεματολογία θα διαρκέσει δύο ημέρες, το Σάββατο 16 και την Κυριακή 17 Μαΐου και πραγματοποιηθεί στο ΕΜΠ, κτήριο Αβέρωφ, Οδός Πατησίων 42, Αθήνα. Υποβολή Περιλήψεων των εισηγήσεων (έως 500 λέξεις, αρχείο Word) έως τις 15 /1/ 2026. Οι εισηγήσεις θα πρέπει να είναι σύντομες (10’) και θα εστιάζουν στα κεντρικά σημεία του θέματος. Η συμμετοχή ανέρχεται στα 40 ευρώ και 30 ευρώ για μεταπτυχιακούς σπουδαστές. Οργανωτική Επιτροπή Συνεδρίου: Καίτη Δημητσάντου-Κρεμέζη, Βασιλική Πετρίδου, Γιούλη Ράπτη.
ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ Φ. ΒΕΤΤΑ: "ΣΚΗΝΕΣ ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΤΕΧΝΙΚΗ ΤΗΣ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑΣ"
Tην Πέμπτη 6 Νοέμβριου και ώρα 18:00 στις εγκαταστάσεις του φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου στην οδό Πειραιώς 260, αίθουσα Ε, πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του δίτομου εγκυκλοπαιδικού λεξικού του Απόστολου Φ. Βέττα " "ΣΚΗΝΕΣ, Σημειώσεις για την τέχνη και την τεχνική της σκηνογραφίας" που εκδόθηκε από το MOMus-Mουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ι.Κωστοπουλου. Για την έκδοση θα μιλήσουν ο Ευάγγελος Βενιζέλος, ο Ηρακλής Λογοθέτης, ο Μιχαήλ Μαρμάρινος, η Κωνσταντίνα Σταματογιαννάκη και ο συγγραφέας. Την εκδήλωση θα συντονίσει η Μαρία Τσαντσανογλου, διευθύντρια του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης-συλλογή Κωστακη. Παράλληλα στο φουαγιέ της αίθουσας Ε, θα παρουσιαστεί εγκατάσταση χαρτογλυπτών κατασκευών του Απόστολου Φ. Βέττα, αποσπάσματα της σειράς έργων "Σκηνες απο Χαρτι". Η είσοδος είναι ελεύθερη.
«ΑΝΔΡΕΑΣ ΡΑΓΚΝΑΡ ΚΑΣΑΠΗΣ Η ΝΤΡΟΠΗ ΕΙΝΑΙ ΕΝΑ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΟ ΔΙΑΣΤΗΜΑ» ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ
Την Τετάρτη 5 Νοεμβρίου 2025 στην Υπηρεσιακή Αυλή του Μεγάρου Μουσικής στο πλάισιο του annexM, εγκαινιάστηκε η έκθεση «Ανδρέας Ράγκναρ Κασάπης Η ντροπή είναι ένα αντικείμενο στο διάστημα», που επιμελείται η Δανάη Γιαννόγλου
ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΤΟ ΝΕΟ ΤΕΥΧΟΣ ΤΩΝ ΔΟΜΩΝ | No 176
Κυκλοφόρησε το νέο τεύχος των ΔΟΜΩΝ Νο 177. Περιέχει δεκαοκτώ έργα, ένα άρθρο και δύο θέματα εικαστικών. Πιο αναλυτικά συμμετέχουν με έργα τους οι: Flux-office, Buerger Katsota Architects, Fatura Collaborative, Telford 46 Architects, Αρχιτεκτονικό γραφείο Τάσου Μπίρη και Σοφίας Τσιράκη, en-route-architecture, ΚΚΜΚ Architects, DI Architecture Studio, Degree Zero Architects, Caterina Viguera, Z-Level Architecture, ARP – Architecture Research Practice, Simos Vamvakidis Studio, Entopos Architects, Bobotis+Bobotis Architects, Dimitris Moustroufis Architects, Piemonte Samsarelou Architects, HPLAA – Έλλη Παγκάλου Αρχιτέκτονες Τοπίου και Συνεργάτες. Επιπλέον, δημοσιεύεται μια συνέντευξη του Αλέξανδρου Παπαγεωργίου-Βενέτα από την Ειρήνη Γρατσία και τον Νίκο Βατόπουλο σχετικά με το κτήριο της Alpha Bank στην Αθήνα, έργο του Νίκου Βαλσαμάκη. Τέλος, παρουσιάζεται το ελληνικό περίπτερο στη 19η Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας, καθώς και μια δομική αφήγηση εμπνευσμένη από την ονοματοποιία του Kengo Kuma.
ΠΡΑΞΙΤΕΛΗΣ ΚΟΝΔΥΛΗΣ: “AIMASIA RESIDENCE” ΜΙΑ ΞΕΧΩΡΙΣΤΗ ΚΑΤΟΙΚΙΑ ΣΤΗΝ ΜΥΚΟΝΟ
Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα και παρακολουθείστε ένα αποκαλυπτικό βίντεο με μια ενδιαφέρουσα ξενάγηση σε μια ευαίσθητη αρχιτεκτονική χειρονομία με γλυπτικές αναζητήσεις του Πραξιτέλη Κονδύλη του Γραφείου Α 31, σε μια έκταση 14.000 τ.μ. Μιας μεγάλης κλίμακας κατοικίας ενταγμένης προσεκτικά στο τοπίο και σε πολύ κοντινή απόσταση από την παραλία Ελιά της Μυκόνου με θέα προς την θάλασσα και προς έναν επιβλητικό βραχώδη γρανιτένιο λόφο, γεμάτο παλιούς ξερολιθικούς τοίχους που έχουν χαρακτηριστεί από την UNESCO ως μνημεία άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς. Το νέο έργο έχει την ονομασία AIMASIA RESIDENCE που βασίζεται στην λέξη Αιμασία και προέρχεται από την αρχαία ελληνική λέξη αἱμασία που σημαίνει ο ξερολιθικός τοίχος - φράχτης που χτίστηκε από αγρότες ανά τους αιώνες για να καλλιεργήσουν σιτηρά, σταφύλια, σιτάρι και λαχανικά στην απόκρημνη και άνυδρη γη των Κυκλάδων. Βράχοι και νέες περίτεχνες ξερολιθιές έχουν ενταχθεί γλυπτικά στο κτίριο και παράλληλα στο εσωτερικό του ενδιαφέροντα έργα τέχνης συνομιλούν με την λιτή αρχιτεκτονική με εμφανές μπετόν και προσεγμένες κατασκευαστικές λεπτομέρειες.
NIKOS PODIAS: “SAFE AREA” ΣΤΗ CITRONNE GALLERY
Την Πέμπτη 23.10.2025, 19:00-22:00, εγκαινιάστηκειστην CITRONNE Gallery στην Αθήνα, η εγκατάσταση του Νίκου Ποδιά με τίτλο Safe Area. Ένα περιβάλλον αναπάντεχα μυστήριο και γοητευτικό. Φωτεινές αντανακλάσεις και σκιές διαχέονται μέσα από τα έργα· μια ορατή "ελαφρότητα", σε συνδυασμό με την επίπλαστη αιχμηρή φύση των υλικών· το παράδοξο μιας χάρτινης πανοπλίας. Όλα αυτά τα, φαινομενικά αντιφατικά, στοιχεία συνθέτουν μια μεταιχμιακή κατάσταση ανάμεσα στην ασφάλεια και την επισφάλεια. Διάρκεια μέχρι 3.1.2026
«ΑΗΧΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ: ΝΙΚΟΣ ΧΟΥΛΙΑΡΑΣ, ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ – ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΟΥΛΙΑΡΑΣ, ΓΛΥΠΤΙΚΗ», ΣΤΟ ΜΕΤΣΟΒΟ
Το Σάββατο 18 Οκτωβρίου 2025 εγκαινιάστηκε στην Πινακοθήκη Ε. Αβέρωφ στο Μέτσοβο, μια ξεχωριστή έκθεση όπου θα συναντηθούν νοερά αλλά ουσιαστικά οι δύο Γιαννιώτες καλλιτέχνες, που μπορεί δημιουργικά να έχουν σημαντικές και διακριτές πορείες που οδήγησαν τον ένα στη ζωγραφική, τη λογοτεχνία, τη στιχουργική και τον άλλο στη γλυπτική, αλλά η σχέση τους, όπως λέει ο 78χρονος Γιώργος Χουλιαράς, παραμένει «υπαρξιακή και μυστηριακή». Την έκθεση επιμελούνται ο Γιώργος Μυλωνάς και η Μαρία Σφενδουράκη, που μεταξύ άλλων σημειώνει: «Πρόκειται για δύο σπουδαίους καλλιτέχνες με κοινές οικογενειακές και πολιτισμικές καταβολές, παράλληλες πορείες και ισχυρό δια βίου αδελφικό δεσμό. Παρότι αποκλίνουν καλλιτεχνικά, ένα κοινό ρεύμα μοιάζει να υφέρπει στο έργο τους υποδηλώνοντας ένα άηχο διάλογο ανάμεσα τους. Έναν διάλογο που εκτυλίσσεται ανεξαρτήτως της φυσικής τους παρουσίας. Αποδίδοντας το ρεύμα αυτό σε ένα βαθύτερο βιωματικό και πνευματικό συντονισμό παρά σε μια άμεση αλληλεπίδραση μεταξύ τους η έκθεση αφορμάται από το κοινό πολιτισμικό, γενεαλογικό και συγκινησιακό υπόστρωμα της σχέσης τους για να φωτίσει με την επιλογή των έργων έναν κοινό, ενδεχομένως, τόπο: έναν εσωτερικό χώρο σύγκλισης που υπερβαίνει τις αισθητικές τους αποκλίσεις». Διάρκεια μέχρι 12 Ιανουαρίου 2026
ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΣΙΝΟΣ: “THEORY AND PRAXIS IN THE PRE-MODERN ARCHITECTURE” | ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΚΑΠΟΝ
Μόλις κατέφθασε από τον εκδοτικό οίκο KAPON το βιβλίο του Στέφανου Σίνου, καθηγητή στην Σχολή Αρχιτεκτονικής του ΕΜΠ (1972-1975) με τίτλο: “THEORY AND PRAXIS in the pre-modern architecture”. Μία έκδοση με πλούσια εικοογράφιση που πραγματεύεται μια από τις πιο δυναμικές εποχέs τηs διαδρομήs τηs ευρωπαϊκήs και αμερικανικήs δομικήs τέχνηs, κατά την οποία αναπτύσσονται οι βάσειs τηs νεότερηs θεωρίας τηs αρχιτεκτονικήs, ανακαλύπτονται νέεs κατασκευέs, αναμορφώνονται σε μεγάλη έκταση τα κέντρα των μεγάλων πόλεων τηs Ευρώπηs και δημιουργούνται καινούρια. Συγχρόνωs τα νέα κοινωνικά και οικονομικά δεδομένα μετά τη βιομηχανική επανάσταση αλλά και οι καινούριεs τεχνολογίεs ακολουθούνται από έναν ευρύ προβληματισμό για την τέχνη και εμφανίζονται σταδιακά, μαζί με πολλούs νέους τύπουs κτιρίων, νέεs ρυθμολογίεs, που καταλήγουν, στιs αρχέs του 20ού αιώνα, και σε τελείωs νέεs μορφέs. Η γνώση των δεδομένων τηs εποχήs αυτήs, τόσο στον γενικότερο θεωρητικό προβληματισμό όσο και στον τομέα τηs εφαρμογήs, αποτελεί βασικό εργαλείο για την κατανόηση τηs εξέλιξηs τηs αρχιτεκτονικήs, που θα οδηγήσει στην εμφάνιση τηs μοντέρνα δημιουργίαs.
STYLIANOS GIAMARELOS: CRITICAL REGIONALISM ABROAD | ARIS KONSTANTINIDIS WITHOUT GREECE
Mόλις εκδόθηκε σε έντυπη μορφή, σε εκδόσεις PDF ανοιχτής πρόσβασης και HTML, από τον εκδοτικό οίκο gta Verlag ETH Zürich, το νέο βιβλίο του Στέλιου Γιαμερέλου που αποτελεί το δεύτερο μέρος της τριλογίας μου για τον κριτικό τοπικισμό. Το βιβλίο δεν θα ήταν εφικτό χωρίς την οικονομική υποστήριξη του Ιδρύματος Schwarz. Μπορείτε να το διαβάσετε κάνοντας ΚΛΙΚ στην εικόνα.
“WHY LOOK AT ANIMALS? ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗ ΓΙΑ ΤΗ ΜΗ ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΖΩΗ”: ΜΕΓΑΛΗ ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΕΜΣΤ
Την Πέμπτη 15 Μαΐου 2025 στις 19:30 εγκαινιάστηκε στο ΕΜΣΤ η έκθεση με τίτλο “Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή” που επιμελείται η Κατερίνα Γρέγου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια, ΕΜΣΤ. Μια έκθεση για τα δικαιώματα των ζώων, για την ανάγκη αναγνώρισης και υπεράσπισης της ζωής τους ως κεντρικού θέματος του πολιτισμού μας και για τις αδικίες και την βία που υφίστανται στα χέρια των ανθρώπων. Με τη συμμετοχή πάνω από 60 καλλιτεχνών από 25 χώρες (Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Αμερική) και με πάνω από 200 έργα να καταλαμβάνουν όλους τους ορόφους του Μουσείου, το Why Look at Animals? είναι η μεγαλύτερη έκθεση που έχει διοργανώσει το ΕΜΣΤ και η πρώτη μεγάλη έκθεση με θέμα την ευημερία των ζώων διεθνώς. Με την έκθεση αυτή, το δημόσιο της πρόγραμμα και τις εκδόσεις που θα την συνοδεύουν, το ΕΜΣΤ θέτει στον δημόσιο διάλογο την οικολογική δικαιοσύνη - και ως αναπόσπαστο κομμάτι της - τη διεκδίκηση της ισονομίας και της ευζωίας για την μη ανθρώπινη ζωή. Στην εικόνα το έργο της Tiziana Pers, "Saut dans le vide", (Άλμα στο κενό), 2016 (video still). Για περισσότερα κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.
αρχέτυπα* | αrchetypes* ΜΕΡΟΣ ΠΡΩΤΟ | PART 1
Κάντε κλικ στην εικόνα και διαβάστε όλοκληρο το ΠΡΩΤΟ ΜΕΡΟΣ του βιβλίου στο ISSUU.
αρχέτυπα* | αrchetypes* ΜΕΡΟΣ ΔΕΥΤΕΡΟ | PART 2
Κάντε κλικ στην εικόνα και διαβάστε όλοκληρο το ΔΕΥΤΕΡΟ ΜΕΡΟΣ του βιβλίου, στο ISSUU.
ΣΤΕΛΙΟΣ ΓΙΑΜΑΡΕΛΟΣ: RESISTING POSTMODERN ARCHITECTURE / CRITICAL REGIONALISM BEFORE GLOBALIZATION
Την περίμενα εδώ και καιρό αυτή την έκδοση. Ήξερα ότι ο Στέλιος, σαν ένα τολμηρό και ακούραστο μυρμήγκι, σχεδόν επί μια δεκαετία διερευνούσε συστηματικά, παράλληλα με το διδακτικό του έργο στο Λονδίνο, ένα καυτό θέμα, μια «καυτή πατάτα», μέσα από την βιβλιογραφία και προσωπικές επαφές-συνεντεύξεις. Και χάρηκα όταν είδα δημοσιευμένη την εικόνα του βιβλίου, με εξώφυλλο μάλιστα μια δική μου φωτογραφία, που τραβήχτηκε το 1983 όταν πρωτοεπισκεφτήκαμε το ξενοδοχείο Lyttos με τον Δημήτρη και την Σουζάνα που το σχεδίασαν, με το ακόλουθο κείμενο: “Το να μοιράζεται κανείς μια δεκαετή έρευνα για τη μεταμοντέρνα αρχιτεκτονική, την κριτική περιφερειακή και την παγκοσμιοποίηση στην πλήρη μορφή της ελεύθερα με τον κόσμο γενικότερα είναι μία από τις μεγαλύτερες χαρές της ακαδημαϊκής ζωής. Το βιβλίο μου Resisting Postmodern Architecture: Critical Regionalism πριν την Παγκοσμιοποίηση κυκλοφόρησε νωρίτερα αυτή την εβδομάδα ως ένα PDF ανοιχτής πρόσβασης που μπορείτε να κατεβάσετε ελεύθερα από το UCL Press : https://www.uclpress.co.uk/products/180529 Το βιβλίο διατίθεται και σε έντυπη μορφή.» Ας είναι καλοτάξιδο!
«ΠΕΡΙ ΑΝΤΙΠΑΡΟΧΗΣ» ΕΝΑ ΣΥΝΤΟΜΟ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΤΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ ΑΛΙΦΡΑΓΚΗ & ΤΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑΣ ΚΑΛΦΑ
ΠΕΡΙ ΑΝΤΙΠΑΡΟΧΗΣ/ Antiparochi – A Short Introduction Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα για να παρακολουθήσετε ένα σύντομο ντοκιμαντέρ με τίτλο που παρουσιάζει μια πρώτη μικρή επιλογή των συνεντεύξεων που έχουν πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του ερευνητικού προγράμματος «Antiparochi and the Architects» που πραγματοποιείται στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Γυρίστηκε μεταξύ Απριλίου 2019 και Φεβρουαρίου 2020 από τους Σταύρο Αλιφραγκή και την Κωνσταντίνα Κάλφα και χρηματοδοτήθηκε από το Ελληνικό Ίδρυμα Έρευνας και Καινοτομίας και τη Γενική Γραμματείας Έρευνας και Τεχνολογίας. Στο πλαίσιο ενός καλοδουλεμένου μοντάζ οι Δημήτρης Φατούρος, Δημήτρης & Σουζάνα Αντωνακάκη, Κωνσταντίνος Δεκαβάλας, Δημήτρης Φιλιππίδης, Μαρία Μαντουβάλου, Θωμάς Μαλούτας, Γιώργος Τριανταφύλλου και τρεις κατασκευαστές απαντούν στα ερωτήματα των επιμελητών.
MARATHONA TOMBS CANOPY BY GIORGOS TRIANTAFYLLOU & PARTNERS
Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα
ΣΤΕΓΑΣΤΡΟ ΤΥΜΒΟΥ ΜΑΡΑΘΩΝΑ: ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΣΤΗΝ ΗΜΕΡΙΔΑ ΔΟΜΕΣ INDEX ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ
Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα για να παρακολουθήσετε το video από το ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ
ΟΔΟΣ ΣΤΑΔΙΟΥ:ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΚΜΗ ΣΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ (ΤΟ ΒΙΝΤΕΟ ΣΤΟΝ ΙΑΝΟ)
Η αιφνίδια εμπειρία της δραματικής εικόνας της οδού Σταδίου, τον Ιούλιο του 2013, με οδήγησε στην φωτογραφική καταγραφή της σημερινής ζοφερής πραγματικότητας και στην αναζήτηση εικόνων από την ιστορική εξέλιξη, την γοητεία και την αρχοντιά ενός από τους πιο ζωντανούς, τους πιο όμορφους και τους πιο αγαπημένους δρόμους της Αθήνας. Στόχος του βίντεο η ευαισθητοποίηση συνειδήσεων για την στήριξη της Σταδίου και την δυνατότητα πεζοδρόμησης της. Για να δείτε το βίντεο που πραγματοποιήθηκε με αφορμή την Ημεριδα στον ΙΑΝΟ την 1η Μαρτίου 2014, κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.
ΟΔΟΣ ΣΤΑΔΙΟΥ, ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΚΜΗ ΣΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ / ΤΟ ΑΡΧΙΚΟ ΤΕΥΧΟΣ (ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΜΑΣ)
Το Τεύχος αυτό πραγματοποιήθηκε τον Οκτώβριο του 2013, και περιέχει μια συνοπτική παρουσίαση της φωτογραφικής καταγραφής και της πρότασης για την εναλλακτική δυνατότητα πεζοδρόμησης της οδού Σταδίου. Στόχος η "εντός των τειχών" συνοπτική πληροφόρηση όλων όσων επιδιώξαμε να ενημερωθούν, για να συμμετάσχουν και να στηρίξουν την πρόθεση μας να πραγματοποιήσουμε μία έκθεση στο Μουσείο της Πόλης των Αθηνών και μία Ημερίδα. ‘Έτσι κοινοποιήθηκε αυστηρά μόνο σε επιλεγμένους παραλήπτες μέσω επιστολών και δεν δημοσιοποιήθηκε στο ευρύτερο κοινό. Παρόλα αυτά αναγνώσθηκε ήδη μέχρι σήμερα 03 ΜΑΡ 2014 από 690 αναγνώστες. Σήμερα μετά την επιτυχή πραγματοποίηση της ημερίδας αναρτάτε εδώ προς ενημέρωση. Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ: ΑΝΑΠΛΑΣΗ ΠΛΑΤΕΙΑΣ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΣ (ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΜΑΣ)
Αξιοποιώντας και πάλι τις δυνατότητες του ιστότοπου ISSUU, παρουσιάζω σήμερα μια νέα ψηφιακή έκδοση, με την συμμετοχή μας, στον γνωστό Αρχιτεκτονικό Διαγωνισμό του Δήμου Θεσσαλονίκης. Μια μελέτη που στηρίχθηκε στις προσωπικές μνήμες από ιστορικά γεγονότα, με πρωταγωνιστές αγαπητά πρόσωπα, που βίωσαν τις δύσκολες στιγμές με τους Ναζί, το «Μαύρο Σάββατο» στην Πλατεία Ελευθερίας τον Ιούλιο του 1942, και στη συνέχεια στα στρατόπεδα συγκέντρωσης. Η αφαιρετική αποτύπωση του ίχνους των 10 000 εβραίων, που είχαν παρατάξει σε σειρές κάτω από τον καυτό ήλιο, στην επιφάνεια της νέας πλατείας αποτέλεσε την κεντρική συνθετική αρχή της μελέτης. Για να διαβάσετε την έκδοση κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.
ΚΕΡΚΥΡΑ: ΑΠΟΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΚΑΤΟΙΚΙΑΣ ΣΤΗΝ ΠΑΛΙΑ ΠΟΛΗ (ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΜΑΣ)
Από καιρό έχω την πρόθεση να αξιοποιήσω την δυνατότητα που προσφέρει ο ιστότοπος ISSUU να ξεφυλλίζεις μια ηλεκτρονική έκδοση, δημοσιεύοντας ας πούμε μια πραγματοποιημένη μελέτη. Μια πρώτη πειραματική απόπειρα παρουσιάζω σήμερα, με θέμα την αποκατάσταση μιας κατοικίας σε πενταόροφο διατηρητέο κτίριο στην παλιά πόλη της Κέρκυρας, που ολοκληρώθηκε πρόσφατα με μελέτη και επίβλεψη του Γραφείου μας. Πρόκειται για μια ψηφιακή έκδοση 66 σελίδων που εκτιμώ ότι δίνει την δυνατότητα μιας πιο αναλυτικής παρουσίασης μιας μελέτης ή ενός έργου, σε σχέση με τις γνωστές δημοσιεύσεις. Εικόνες από την κατασκευή, σκίτσα, κατασκευαστικές λεπτομέρειες περιλαμβάνονται ήδη και επιφυλάσσομαι για την συμπλήρωση του υλικού αυτού, με περισσότερα στοιχεία διδακτικού χαρακτήρα. Για να ξεφυλλίσετε το μικρό αυτό εγχειρίδιο κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.
ΠΑΛΑΙΟΤΕΡΗ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ
My Blog List
Counter
καλησπερα σας , λεγομαι γιωργος βλαχος και ζω και εργαζομαι (ψαρια) στην λευκαδα . διαβαζοντας
ReplyDeleteμερικες απο τις αναρτησεις του μπλοκ , (που βρηκα εντελως τυχαια) και διακρινοντας τον προβληματισμο σας σχετικα με την οικοδομικη δραστηριοτητα ,ειδικα σε τουριστικες περιοχες
θελω να σας πληροφορησω οτι πριν λιγο καιρο εστειλα στο μπλοκ www.katotokerdos.blogspot.com
μια σειρα αρθρων που εχει γραψει ο συμπατριωτης μου γερασιμος κακλαμανης με τιτλο "ΤΟ Τ.Ε.Ε. ΜΕΣΩ ΤΟΥ Υ.ΠΕ.ΧΩ.Δ.Ε. ΩΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΔΙΑΛΥΣΕΩΣ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ τα οποια πιστευω οτι εχουν μεγαλο ενδιαφερον και αξιζει να διαβαστουν , ειδικα απο ανθρωπους ευαισθητους και επιστημονες .
καλο απογευμα γιωργος