triantafyllou giorgos architect: ΜΕ ΤΟ ΒΛΕΜΜΑ ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ

Thursday, October 21, 2010

ΜΕ ΤΟ ΒΛΕΜΜΑ ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ

2.Για τον Δήμο Αγρινίου και όχι μόνο...

Για το νέο του άρθρο πατείστε εδώ

No comments :

ΔΗΜΗΤΡΗΣ & ΣΟΥΖΑΝΑ ΑΝΤΩΝΑΚΑΚΗ – ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 66 (ATELIER 66): Η ΔΡΑΣΗ ΚΑΙ ΤΟ ΈΡΓΟ (ΜΕΡΟΣ Α’)

Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα για να παρακολουθήσετε το Α’ ΜΕΡΟΣ της βιντεοσκόπησης ολόκληρης της ημερίδας που διοργανώθηκε τον περασμένο Ιούνιο με τη συνεισφορά 30+ συναδέλφων, με αφορμή την αναγόρευση του Δημήτρη Αντωνακάκη σε επίτιμο διδάκτορα λίγους μήνες νωρίτερα. Στην Αίθουσα Καυταντζόγλου της Σχολής Αρχιτεκτονικής του ΕΜΠ, αναδείχθηκαν έτσι πολλές και διαφορετικές πτυχές της Σουζάνας και του Δημήτρη, αλλά και της ευρύτερης δράσης και του έργου του Εργαστηρίου 66.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ & ΣΟΥΖΑΝΑ ΑΝΤΩΝΑΚΑΚΗ – ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ 66 (ATELIER 66): Η ΔΡΑΣΗ ΚΑΙ ΤΟ ΈΡΓΟ (ΜΕΡΟΣ Β’)

Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα για να παρακολουθήσετε το Β’ ΜΕΡΟΣ της βιντεοσκόπησης ολόκληρης της ημερίδας που διοργανώθηκε τον περασμένο Ιούνιο με τη συνεισφορά 30+ συναδέλφων, με αφορμή την αναγόρευση του Δημήτρη Αντωνακάκη σε επίτιμο διδάκτορα λίγους μήνες νωρίτερα. Στην Αίθουσα Καυταντζόγλου της Σχολής Αρχιτεκτονικής του ΕΜΠ, αναδείχθηκαν έτσι πολλές και διαφορετικές πτυχές της Σουζάνας και του Δημήτρη, αλλά και της ευρύτερης δράσης και του έργου του Εργαστηρίου 66.

PETER ZUMTHOR: «ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΣΚΕΨΗ» ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΑΚΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΚΡΗΤΗΣ

Μόλις κυκλοφόρησε από τις ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΑΚΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΚΡΗΤΗΣ η νέα έκδοση με τίτλο «Peter Zumthor: «ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΣΚΕΨΗ» σε άπταιστα τα ελληνικά για να μας μεταφέρει τις πολύτιμες σκέψεις του για την αρχιτεκτονική στην εξαιρετική μετάφραση της Βασιλικής Κατσανίκου από το (ελβετο-)γερμανικό πρωτότυπο που είχα τη χαρά που επιμελήθηκε ο Στέλιος Γιαμαρέλος.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΞΟΝΟΓΛΟΥ: «ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑ: ΛΕΞΙΣ ΖΩΣΑ;» ΣΤΗΝ ΒΟΥΛΗ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ

Την Δευτέρα 9 Νοεμβρίου 2026 στις 19:00 εγκαινιάστηκε στην αίθουσα εκδηλώσεων της Βουλής των Ελλήνων, Αμαλίας 22-24, η έκθεση του εικαστικού Δημήτρη Ξόνογλου, με τίτλο «Δημοκρατία: Λέξις ζώσα;», με έργα που συνομιλούν με επιλεγμένα τεκμήρια από τις συλλογές της Βιβλιοθήκης της Βουλής. Διάρκεια μέχρι 9 Φεβρουαρίου 2027.

«ΑΣΤΟΧIΕΣ» ΜΙΑ ΤΟΜΗ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ ΑΠΟ ΤΟ ΥΠΕΔΑΦΟΣ ΕΩΣ ΤΟ ΠΑΝΟ ΣΤΗΝ ΚΟΛΟΝΑ

Την Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2026, από τις 18.30 έως τις 21.00, εγκαινιάζεται στη βιβλιοθήκη «Δημήτρης Ι. Πουρνάρας» της ΕΣΗΕΑ, στην οδό Ακαδημίας 20, σε επιμέλεια του Δημήτρη Τρίκα, η ομαδική έκθεση «Αστοχίες», όπου οκτώ καλλιτέχνες και ένας πανεπιστημιακός, διαβάζουν την Αθήνα μέσα από τις αστοχίες της: τις τεχνικές, τις πολιτικές και τις γλωσσικές. Συμμετέχουν: Μπάμπης Καραλής, Αγγελική Λόη, Μάνια Μπενίση, Μυρτώ Παπαδοπούλου, Δημήτρης Πλάντζος, Γιάννης Σκαλτσάς, Ελίζα Σόρογκα, Doreida Xhogu και Κώστας Χριστόπουλος. Στο πλαίσιο της έκθεσης οργανώνεται δημόσια συζήτηση με τίτλο «Σε ποιον ανήκει η πόλη;» την Τετάρτη 25 Νοεμβρίου 2026, στις 19.00, στον δεύτερο όροφο της βιβλιοθήκης. Συμμετέχουν ο Δημήτρης Πλάντζος, καθηγητής κλασικής αρχαιολογίας στη Φιλοσοφική Σχολή του ΕΚΠΑ, η Πέννυ Κουτρολίκου, καθηγήτρια στη Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του ΕΜΠ, η Ελένη Κατρίνη, εντεταλμένη διδάσκουσα και μεταδιδακτορική ερευνήτρια στην ίδια σχολή, και ο Τηλέμαχος Δουφεξής Αντωνόπουλος, εκδότης των Affect Editions. Διάρκεια έως τις 24 Δεκεμβρίου 2026.

ΑΝΝΑ ΦΙΛΙΝΗ: «ΕΞΟΔΟΣ ΚΑΙ ΠΟΡΕΙΑ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΩΝ» ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΕΣΣΟΛΟΓΓΙ

Το Σάββατο 14 Νοεμβρίου στις 7.30 μ.μ., εγκαινιάζεται στην στο Κέντρο Λόγου και Τέχνης «ΔΙΕΞΟΔΟΣ» Μουσείο Ιστορίας, Ιερή Πόλη Μεσολογγίου, η έκθεση ζωγραφικής της ΑΝΝΑΣ ΦΙΛΙΝΗ που εκθέτει για πρώτη φορά τη ζωφόρο με τίτλο «Έξοδος και Πορεία Πολιορκημένων», καθώς και τα έργα - αφιέρωμα στους Ελεύθερους Πολιορκημένουςτου Διονυσίου Σολωμού και στην Επανάσταση του 1821. Στην εικόνα απόσπασμα της οκτάμετρης σε μήκος ζωφόρου.

ΑΡΙΣΤΟΜΕΝΗΣ ΠΡΟΒΕΛΕΓΓΙΟΣ: «Ο ΑΡΧΙΤΕΚΤΩΝ ΩΣ ΥΠΝΟΒΑΤΗΣ» ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ATELIER ΤΗΣ ΟΔΟΥ ΚΥΚΛΑΔΩΝ

Την Παρασκευή 20 Νοεμβρίου 2026 το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής παρουσιάζει μια έκθεση αφιερωμένη στο πολυσχιδές έργο και τη ριζοσπαστική δράση του Αριστομένη Προβελέγγιου (1914-1999), στο Atelier της οδού Κυκλάδων στην Κυψέλη. Σε συνεργασία με το Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών ΕΜΠ και την Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου, επιχειρείται η ανάδειξη της προσωπικότητας του αρχιτέκτονα, ζωγράφου, ποιητή, πολεοδόμου και ενεργού πολίτη Αρη Προβελέγγιου, μ’ έναν τρόπο που φιλοδοξεί να είναι πειραματικός και να παρουσιάσει αδημοσίευτα ή ελάχιστα γνωστά τεκμήρια του έργου και του βίου σε μια φυσική και πολυμεσική εγκατάσταση, επιδιώκοντας ενεργοποίηση του χώρου με ήχο, εικόνα, κίνηση και δράση. Διάρκεια έως τις 20 Δεκεμβρίου 2026, Ο σχετικός κατάλογος προβλέπεται να εκδοθεί με τη μορφή βιβλίου και θα απηχεί το ίδιο πνεύμα, έτσι ώστε το σύνολο να μην είναι απλά ένας φόρος τιμής σε ένα άξιο παρελθόν αλλά μια σύγχρονη, τολμηρή και πειραματική πραγματικότητα. Τα κείμενα του καταλόγου θα επιμεληθούν οι Π. Τουρνικιώτης, Κ. Τσιαμπάος και Γ.Τζιρτζιλάκης.

«ΞΕΝΙΑ | Η ΖΩΗ ΤΟΥ ΤΟΠΟΥ» ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ

Την Δευτέρα στις 23.11.2026 στο Μουσείο Μπενάκη (Ώρα προσέλευσης: 17:30 / Ώρα έναρξης: 18:00), ο DOMa διοργανώνει μια ημερίδα αφιερωμένη στην αρχιτεκτονική κληρονομιά των Ξενία και τις προοπτικές τους σήμερα, διερευνώντας τη θέση τους στη συλλογική μνήμη, τη σχέση τους με την ελληνική κοινωνία και τις νέες προοπτικές που ανοίγονται για το μέλλον τους. Η ημερίδα πραγματοποιείται με αφορμή την επικείμενη προκήρυξη Διεθνούς Αρχιτεκτονικού Διαγωνισμού για την επανάχρηση και την επέκταση του Ξενία Βυτίνας, που διοργανώνει ο DOMa σε συνεργασία με την ιδιοκτήτρια εταιρεία OTUS. Τα Ξενία υπήρξαν κάτι περισσότερο από χώροι διαμονής, λειτουργώντας ως σημεία συνάντησης για τους επισκέπτες και τις τοπικές κοινωνίες. Σήμερα, καθώς πολλά παραμένουν εγκαταλελειμμένα και άλλα αποκτούν νέες χρήσεις, η ημερίδα διερευνά πώς το σύγχρονο ξενοδοχείο μπορεί να ξαναγίνει μέρος της ζωής ενός τόπου. Στη συζήτηση συμμετέχουν οι Θάνος Αθανασόπουλος, Γιώργης Γερόλυμπος, Απόστολος Καλφόπουλος, Ίρις Λυκουριώτη, Θανάσης Μάνης, Χάρης Μπίσκος, Γιώργος Πανέτσος, Ηλίας Παπαγεωργίου, Βασιλική Πετρίδου, Μανώλης Σταυρακάκης και Παναγιώτης Τουρνικιώτης. Η ημερίδα πραγματοποιείται με αφορμή την επικείμενη προκήρυξη Διεθνούς Αρχιτεκτονικού Διαγωνισμού για την επανάχρηση και επέκταση του Ξενία Βυτίνας, που διοργανώνει ο DOMa σε συνεργασία με την ιδιοκτήτρια εταιρεία OTUS. Είσοδος ελεύθερη - απαραίτητη η προκράτηση θέσης.

ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΜΕΪΜΑΡΟΓΛΟΥ & ΗΡΑ ΜΠΟΥΓΙΟΥΚΤΑΣΙΑΝ ΣΤΟ ΕΜΣΤ

Την Πέμπτη 10 Δεκεμβρίου 2026 στο πλαίσιο του διετούς εκθεσιακού του προγράμματος με θεματικό άξονα τον κοσμοπολιτισμό, που ολοκληρώνεται το 2028, εγκαινιάζονται στο ΕΜΣΤ οι δύο ατομικές εκθέσεις της Δέσποινας Μεϊμάρογλου, με τίτλο «THIS IS NOT A MOVIE» σε Επιμέλεια της Ελένης Κούκου, και της Ήρας Μπουγιουκτασιάν, με τίτλο «ΑΝΤΙΦΩΝΙΕΣ» σε επιμέλεια της Nilüfer Şaşmazer. Στις εικόνες: ΑΝΩ, Δέσποινα Μεϊμάρογλου, Les Fleurs du Mal, 2004-2005. Ιδιωτική Συλλογή. ΚΑΤΩ, Ήρα Μπουγιουκτασιάν, σκίτσο για την αποκάλυψη των ποταμών – Ιλισός και Ντολάπντερε.

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ, SOCIAL MEDIA & AI: ΤΟ ΔΙΑΚΥΒΕΥΜΑ ΤΗΣ ΑΥΘΕΝΤΙΚΟΤΗΤΑΣ

Το Σάββατο 7 Νοεμβρίου 2026, στις 12:00, πραγματοποιήθηκε στην Εθνική Πινακοθήκη -Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου εκδήλωση που οργανώνει το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής (Ε.Ι.Α.) ανοίγοντας τον διάλογο πάνω στο κεντρικό δίλημμα της εποχής μας: Πώς θεμελιώνεται τελικά η αυθεντικότητα του χωρικού σχεδιασμού στον 21ο αιώνα; Η αρχιτεκτονική βρίσκεται σήμερα ενώπιον μιας ιστορικής μετατόπισης. Η κυριαρχία των κοινωνικών δικτύων, ο κανόνας του instagrammability, η αλγοριθμική παραγωγή εικόνων μέσω Τεχνητής Νοημοσύνης (Generative AI) και η ανάδυση του μετασύμπαντος (Metaverse) δεν αλλάζουν απλώς τα εργαλεία σχεδιασμού· επαναπροσδιορίζουν ριζικά τον ίδιο τον ορισμό της αρχιτεκτονικής αυθεντικότητας. Μέσα από το ερμηνευτικό πρίσμα των προθέσεων του Umberto Eco (Intentio Auctoris, Operis, Lectoris) και τη θεωρητική κριτική του Richard Wolin, η εκδήλωση θέτει σε ισότιμη, αντιπαράθεση δύο εκ διαμέτρου αντίθετες προσεγγίσεις: ● Από τη μία πλευρά, η προάσπιση της υλικής υπόστασης του κτιρίου, της σωματικής βιωματικής εμπειρίας και της συλλογικής μνήμης απέναντι στον κίνδυνο ενός αισθητικού μηδενισμού που μετατρέπει την αρχιτεκτονική σε εφήμερο καταναλωτικό προϊόν 24 ωρών. ● Από την άλλη πλευρά, η υποδοχή της μετα-υλικής εποχής ως μιας επαναστατικής απελευθέρωσης από τους περιορισμούς της ύλης, όπου η ψηφιακή εικόνα, η αλγοριθμική διαμεσολάβηση και οι νέες μορφές ψηφιακής κατοίκησης συγκροτούν μια νέα, δημοκρατική μορφή αυθεντικότητας. Η εκδήλωση περιλαμβάνει εισαγωγή από τον Πρόεδρο του Ε.Ι.Α., Ομ. Καθ. ΕΜΠ Παναγιώτη Τουρνικιώτη, εισήγηση της Οργανωτικής Επιτροπής του Ε.Ι.Α. (Ι. Ζήνδρου, Γ. Κατσιμπόκης, Σ. Τσαπάρας), τοποθετήσεις από επτά διακεκριμένους ομιλητές εντός και εκτός του αρχιτεκτονικού χώρου, ακολουθούμενη από συζήτηση στρογγυλής τράπεζας και ερωτήσεις του κοινού, η οποία θα συντονιστεί από την Οργανωτική Επιτροπή και τη Δανάη Μακρή. Τοποθετήσεις – Ομιλίες (με αλφαβητική σειρά) • Τηλέμαχος Ανδριανόπουλος • Γεράσιμος Κουζέλης • Αιμιλία Ντέκα |• Δημήτρης Παπανικολάου |• Διονύσης Σοτοβίκης • Ezio Blasetti

ΜΑΡΙΑ ΜΠΑΧΑ | "SOLITAIRE" ΣΤΟ ELECTRA ART SPACE

Την Παρασκευή 6 Νοεμβρίου 2026, 18:00-21:00 εγκαινιάστηκε η έκθεση της ΜΑΡΙΑσ ΜΠΑΧΑ με τίτλο "Solitaire" που πραγματοποιείται σε συνεργασία με την γκαλερί Skoufa, στον χώρο της Electra Art Space, στη Μητροπόλεως 15 και Βουλής στο Σύνταγμα. Μια σειρά ζωγραφικών έργων, αρχικά φτιαγμένων για να συνοδεύσουν ιστορίες, να μπουν σε σελίδες βιβλίων, εξώφυλλα, σαλόνια κι οπισθόφυλλα, αφαιρούνται από τον φυσικό τους χώρο, ανακατεύονται και ξαναμοιράζονται με σκοπό να «βγουν». Να φτιάξουν απροσδόκητα μια νέα αφήγηση. Solitaire είναι παιχνίδι με την τράπουλα. Solitaire είναι να ανακατεύεις την τράπουλα, να τραβάς χαρτί και να προσπαθείς να σου «βγει» το παιχνίδι. Διάρκεια μέχρι το Σάββατο 28 Νοεμβρίου 2026.

ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΓΙΑ ΤΑ 100 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΤΑΚΗ Χ. ΖΕΝΕΤΟΥ ΣΤΟ ΣΤΡΟΓΓΥΛΟ ΣΧΟΛΕΙΟ

Το Σάββατο 7 Νοεμβρίου στις 18:00 στο Αμφιθέατρο του Στρογγυλού Σχολείου «Τάκης Ζενέτος» (Παπάγου 23 Αγ.Δημήτριος) έργο του Τάκη Ζενέτου η Διεύθυνση του ΓΕΛ Αγ. Δημητρίου οργάνωσε υπό την Αιγίδα του Δήμου Αγίου Δημητρίου, εκδήλωση με τίτλο «100 ΧΡΟΝΙΑ ΤΑΚΗΣ ΖΕΝΕΤΟΣ/ΣΤΡΟΓΓΥΛΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΑΓΙΟΥ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ/ », θέλοντας να τιμήσει τα 100 χρόνια από τη γέννηση του αρχιτέκτονα Τάκη Ζενέτου. Θα προβληθεί το οπτικοακουστικό έργο της Ντόρας Θεοδωροπούλου και Ελίνας Θεοδωροπούλου με βασικούς σταθμούς από τη ζωή και το έργο του αρχιτέκτονα. Η Ηλεκτρονική Πολεοδομία, το κτίριο FIX, το Στρογγυλό Σχολείο στον Αγ. Δημήτριο, το Θέατρο του Λυκαβηττού και εμβληματικές κατοικίες του αρχιτέκτονα, παρουσιάζονται μέσα σε ένα οπτικοακουστικό έργο που συνδυάζει ένα πλούσιο υλικό». Στην εκδήλωση Θα μιλήσουν η Ελίνα Ζενέτου, κόρη και πρόεδρος του Αρχείου Τάκης Χ. Ζενέτος, η Ντόρα Θεοδωροπούλου, Δρ. Αρχιτέκτων Μηχανικός, Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου και η Ελίνα Θεοδωροπούλου, Εικαστικός Απόφοιτος ΑΣΚΤ & Διοίκησης Επιχειρήσεων, ΠΑ,ΠΕΙ .

«ΔΥΣΚΟΛΕΣ ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΕΣ: ΕΛΛΑΔΑ | ΚΥΠΡΟΣ | ΤΟΥΡΚΙΑ» ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΕΫΝΑΡΔΟΥ

Την Πέμπτη 5 Νοεμβρίου 2026, εγκαινιάστηκε στο Μέγαρο Εϋνάρδου (Αγίου Κωνσταντίνου 20 & Μενάνδρου, 104 31, Αθήνα), η έκθεση με τίτλο «Δύσκολες Κληρονομιές: Ελλάδα | Κύπρος | Τουρκία», που επιμελούνται η Καλλιόπη Αμυγδάλου, και η Βάλια Γιαλιά. Μια διοργάνωση του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου, του Ελληνικού Ιδρύματος Ευρωπαϊκής και Εξωτερικής Πολιτικής (ΕΛΙΑΜΕΠ) και του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης (MIET) Σε αυτήν τη συλλογική έκθεση παρουσιάζονται αρχιτεκτονικά μνημεία και τόποι που συνδέθηκαν με σκοτεινές ή δύσκολες περιόδους της ιστορίας, στην Ελλάδα, την Κύπρο και την Τουρκία: οι φυλακές της Γυάρου, η Σπιναλόγκα, η Αμμόχωστος, το Εβραϊκό νεκροταφείο Θεσσαλονίκης, η Καρυά, τα ελληνικά χωριά της Κατοχής, το στρατόπεδο Χαϊδαρίου, τα οθωμανικά μνημεία, τα προσφυγικά, και τα χωριά της Ιωνίας. Τα έργα επιμελούνται ερευνητές και καλλιτέχνες από τις τρεις χώρες. Ο όρος ‘δύσκολη κληρονομιά’ περιγράφει ένα παρελθόν το οποίο αναγνωρίζεται ως σημαντικό για το σήμερα αλλά επίσης είναι αμφιλεγόμενο, αμήχανο, ή δεν τροφοδοτεί εύκολα την εθνική αυτοεπιβεβαίωση. Αντί για περηφάνεια, ενθαρρύνει τον αναστοχασμό, τη μνήμη, την κοινωνική συμφιλίωση, την αυτοκριτική, την απότιση τιμής στα θύματα. Αντί να απλοποιεί, περιπλέκει την εικόνα μας για το παρελθόν, και αποκαλύπτει τις δύσκολες πτυχές του. Ο επισκέπτης μέσα από τα εκθέματα έχει την ευκαιρία να ταυτιστεί με τον αδύναμο, να αναστοχαστεί πάνω στη βία και το τραύμα, και να αναγνωρίσει την φωνή του ‘άλλου’. Σε αυτήν τη συλλογική έκθεση, έρχεται σε επαφή με το ερευνητικό έργο καταξιωμένων επιστημονικών φορέων, τα έργα σημαντικών καλλιτεχνών, τις συλλογές κρατικών αρχείων και μουσείων και τη συνεισφορά της κοινωνίας των πολιτών.

ΠΡΟΘΑΛΑΜΟΣ Δ΄ | ΔΙΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟΙ ΔΙΑΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ ΣΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Την Κυριακή 1 Νοεμβρίου στις 13:00 στην Αίθουσα Εκδηλώσεων στο Κτήριο Τσίλλερ πραγματοποιήθηκε ξεχωριστή δράση του Εθνικού Θεάτρου που επιστρέφει για 2η χρονιά: «Προθάλαμος Δ΄ / Διεπιστημονικοί Διακαλλιτεχνικοί Διάλογοι» με θέμα: "Αρχιτεκτονική". Σχεδιασμός και επιμέλεια Νατάσα Τριανταφύλλη. Ο Προθάλαμος Δ΄ του Νοεμβρίου αντλεί έμπνευση από τον αφηγηματικό άξονα του φετινού Καλλιτεχνικού Προγράμματος του Εθνικού Θεάτρου, την ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ. Πώς η αρχιτεκτονική, ως επιστήμη και τέχνη, σχεδιάζει και διαμορφώνει τους χώρους στους οποίους ζούμε; Πώς συναντώνται οι αισθητικές, λειτουργικές και κοινωνικές ανάγκες με την αρχιτεκτονική δημιουργία; Και με ποιον τρόπο ο χώρος επηρεάζει τη σκέψη, τις επιθυμίες και την ίδια την ιστορία του ανθρώπου; Ο Ανδρέας Κούρκουλας, καθηγητής Αρχιτεκτονικής στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, και ο Ζήσης Κοτιώνης, καθηγητής Αρχιτεκτονικής στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας, συναντούν την ηθοποιό Σοφία Κόκκαλη σε μια πρωτότυπη σκηνική σύνθεση που συνδυάζει τη διάλεξη με τον θεατρικό και ποιητικό λόγο. Για προπώληση εισιτηρίων κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.

"Η ΔΕΗ ΣΥΝΑΝΤΑ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ, VOL. 2" ΣΤΟΝ ΑΤΜΟΗΛΕΚΤΡΙΚΟΥ ΣΤΑΘΜΟΥ ΝΕΟΥ ΦΑΛΗΡΟΥ

ARS LONGA, VITA BREVIS: ΕΝΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ ΑΝΝΑ ΚΑΦΕΤΣΗ ΣΤΟ ΕΜΣΤ

Το Σάββατο 24 Οκτωβρίου, στις 12:30, το ΕΜΣΤ πραγματοποιήθηκε ένα τιμητικό αφιέρωμα στην Άννα Καφέτση, ιδρυτική διευθύντρια του Μουσείου, με επίκεντρο τη σκέψη και τον λόγο της που υπήρξαν καθοριστικής σημασίας για το κορυφαίο θεσμικό, επιστημονικό και επιμελητικό της έργο. Η εκδήλωση περιλαμβάνει προβολή αρχειακού υλικού από συνεντεύξεις και δημόσιες εμφανίσεις της καθώς και ανάγνωση ποιημάτων και λογοτεχνικών αποσπασμάτων από φίλους, συνεργάτες και καλλιτέχνες που συνδέθηκαν μαζί της. Συμμετέχουν: Φοίβη Γιαννίση, Γιώργος Δρίβας, Ζήσης Κοτιώνης, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Δανάη Στράτου, Γιώργος Χατζημιχάλης, Χρήστος Χρυσόπουλος, Μάκης Φάρος. Την ίδια ημέρα θα πραγματοποιηθεί η επίσημη μετονομασία της Βιβλιοθήκης του ΕΜΣΤ σε «Βιβλιοθήκη Άννα Καφέτση», ως φόρο τιμής και ένδειξη αναγνώρισης του έργου και της καθοριστικής συμβολής της στο Μουσείο, αλλά και ως πράξη διαφύλαξης της μνήμης της. Είσοδος ελεύθερη.

ΕΙΡΗΝΗ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΥ: «ΤΟ ΧΡΥΣΟ ΣΥΝΔΡΟΜΟ» ΣΤΗΝ A.ANTONOPOULOU.ART

Την Πέμπτη 22 Οκτωβρίου 2026, 7-10 μ.μ. εγκαινιάστηκε στην a.antonopoulou.art σε επιμέλεια της Έφης Φαλίδα, η έκθεση με τίτλο «Το Χρυσό Σύνδρομο» της Ειρήνης Καραγιαννοπούλου, που μετά από μια μακρά περίοδο ενασχόλησης με την κινούμενη εικόνα, το κολάζ, το σχέδιο, τις πειραγμένες εκτυπώσεις και, πιο πρόσφατα, τις δυνατότητες τηςτεχνητής νοημοσύνης, επιστρέφει στη ζωγραφική. Ετερογενείς εικόνες, σύμβολα και πολιτισμικές αναφορές συνυπάρχουν χωρίς να οδηγούνται σε μια προκαθορισμένη αφήγηση: η ζωγραφική λειτουργεί ως πεδίο αναζήτησης. [… ] Η αφετηρία της ενότητας βρίσκεται στην ιδέα της αφθονίας και στην αναζήτηση ενός χαμένου θησαυρού. Η εικόνα του πολύτιμου αντικειμένου που παραμένει κρυμμένο, αναμένοντας την αποκάλυψή του, μετατρέπεται σε αλληγορία για την ίδια την πράξη της αναζήτησης. Μικρές κουκκίδες χρώματος τοποθετούνται η μία δίπλα στην άλλη μέχρι εξαντλήσεως· πετράδια, χρυσαφικά και μια βροχή από αλυσίδες συγκροτούν μερικά από τα θαυμαστά αντικείμενα που κατοικούν σε αυτή τη ζωγραφική. Η συσσώρευση γίνεται έτσι μια επίμονη χειρονομία προσθήκης, μέχρι η πυκνότητα του έργου να φτάσει στα όρια της υπερβολής. Διάρκεια έως 28/11/2026.

EK MAGAZINE: ΤΕΥΧΟΣ 311| ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 2026

Κυκλοφόρησε το νέο τεύχος Οκτωμβρίου 2026 του περιοδικού ek (Νο 311), με μια ενδιαφέρουσα κατοικία στην Σέριφο των Mold Architects. Περιλαμβάνονται επίσης: Το editorial της Αριάδνης Βοζάνη με θέμα την προκήρυξη διεθνούς αρχιτεκτονικού διαγωνισμού ιδεών για την στρατηγική διαχείριση της ευρύτερης περιοχής του Ελαιώνα. Σε επιμέλεια του Σταύρου Μαρτίνου ακολουθεί η συζήτηση τους Χριστίνα Παπαλεξανδρή και Ηλία Παπαγεωργίου, του γραφείου PILA. Στην συνέχεια στο πλαίσιο των CRITICAL PERSPECTIVES, παρατίθεται το ενδιαφέρον άρθρο του Πάνου Τσακόπουλου με τίτλο: «Στρατηγικές της μητρόπολης – Στρατηγικές του τοπίου: Σημειώσεις για την αρχιτεκτονική του Ηλία Ζέγγελη». Ακολουθεί το άρθρο του Νίκου Πατσαβού στο πλαίσιο των Foreign Affairs, με τίτλο: «Sentry Bridge: Η κατασκευή ως μετάφραση του τόπου» Στην ενότητα ARCHITECTURE εντάσσονται έργα στην Αθήνα, την επαρχία και την Κύπρο: • The Ellinikon Sports Park στο Ελληνικό | ΔΕΚΑΘΛΟΝ, ASPA KST • Ανακατασκευή αποθήκης στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης | Deda & Architects • Remote Collaboration Space στη Θεσσαλονίκη | OFFICETWENTYFIVEARCHITECTS • Olealand Residences στα Χανιά | Thomopoulos Architects • Κατοικία στη Σέριφο | Mold Architects • Ανακαίνιση κατοικίας στο Ψυχικό | Barault Architects • Κατοικία στην Κύπρο | AMSA Στην ενότητα INTERIORS εντάσσονται έργα: • Διαμέρισμα στην Αθήνα | Teron Studio • Chora Adults-Only Luxury Retreat στην Ελούντα | Urban Soul Project • Stephenson Harwood Χώροι γραφείων στο Παλαιό Φάληρο | A&M Architects Τέλος στην ενότητα CURRENT TRENDS o Αλέξανδρος Κιτρινιάρης επιμελείται το θέμα: “Ξύλινες κατασκευές και CLT: Η νέα εποχή της βιώσιμης αρχιτεκτονικής”

“ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ” ΣΤΟ ΚΑΠΝΕΡΓΟΣΤΑΣΙΟ

Την Τρίτη 20 Οκτωβρίου 2026, ώρα 19:00, εγκαινιάστηκε μια μεγάλη έκθεση αφιερωμένη στη διαχρονική πορεία της αρχιτεκτονικής δημιουργίας στον ελληνικό χώρο, από την προϊστορία έως τη σύγχρονη εποχή. Μία έκθεση που παρουσιάζεται από τις 17 Οκτωβρίου 2026 έως τις 17 Ιανουαρίου 2027 στο Καπνεργοστάσιο της Βουλής των Ελλήνων στην Αθήνα. Η έκθεση «Αρχιτεκτονική στην Ελλάδα | Architecture in Greece – Η Μυστηριακή Γλώσσα του Σχήματος» αποτελεί μια συνθετική ανάγνωση της αρχιτεκτονικής ως τέχνης, επιστήμης, πολιτισμικής έκφρασης και ιστορικού τεκμηρίου, που ξεδιπλώνεται ως διάλογος ανάμεσα σε έργα διαφορετικών εποχών, τόπων και κλιμάκων, αναζητώντας συνέχειες, συγγένειες, τομές και μετασχηματισμούς. Αφετηρία της εκθεσιακής αφήγησης αποτελεί η σκέψη του Δημήτρη Πικιώνη για τη «μυστηριακή γλώσσα του σχήματος» και την ικανότητα της μορφής να συνομιλεί με την παράδοση και τον ιστορικό χρόνο. Ενοποιητικό στοιχείο αποτελεί ο ελληνικός τόπος -φυσικός και ανθρωπογενής- και οι πολιτισμικές διασυνδέσεις που τον διαμόρφωσαν. Παράλληλα, αναδεικνύεται η διαρκής διαλεκτική της αρχιτεκτονικής με τις άλλες καλές τέχνες, μέσα από μορφές, υλικά, τεχνικές και συμβολισμούς. Αρχιτεκτονικά σχέδια και σκίτσα, προπλάσματα, φωτογραφίες, έργα τέχνης, βιβλία, περιοδικά, κινηματογραφικά αποσπάσματα και οπτικοακουστικό υλικό από σημαντικά δημόσια και ιδιωτικά αρχεία συγκροτούν ένα πολύπλευρο σώμα τεκμηρίων. Η έκθεση απευθύνεται τόσο στους ειδικούς όσο και στο ευρύ κοινό, προβάλλοντας την αρχιτεκτονική ως ουσιώδες μέρος της συλλογικής μνήμης και της πολιτισμικής ταυτότητας της χώρας. Μακροπρόθεσμος στόχος της διοργάνωσης είναι να συμβάλει στον δημόσιο και θεσμικό διάλογο για τη δημιουργία ενός Ελληνικού Μουσείου Αρχιτεκτονικής, ως μόνιμου φορέα έρευνας, τεκμηρίωσης, διαφύλαξης, εκπαίδευσης και διεθνούς προβολής της αρχιτεκτονικής παραγωγής στην Ελλάδα. Είσοδος ελεύθερη με την επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας / διαβατηρίου Ημέρες λειτουργίας: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Ωράριο λειτουργίας: 11:00 - 19:00

ΤΟ ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ ΤΗΣ ΕΡΜΟΥΠΟΛΗΣ / 150 χρόνια ενός νεοκλασικού τοπόσημου.

Την Δευτέρα 19 Οκτωβρίου 2026, στις 18:30 Αίθουσα Καυταντζόγλου, κτίριο Πρυτανείας ΕΜΠ Πατησίων 42, Αθήνα, πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του τόμου: «ΤΟ ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ ΤΗΣ ΕΡΜΟΥΠΟΛΗΣ, 150 χρόνια ενός νεοκλασικού τοπόσημου» από τον εκδοτικό οίκο ΜΕΛΙΣΣΑ, που επιμελήθηκε ο PAOLO VITTI. Μίλησαν οι ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΠΟΛΥΖΩΪΔΗΣ, καθηγητής Αρχιτεκτονικής, Κοσμήτορας, Πανεπιστήμιο Notre Dame, ο PAOLO VITTI, καθηγητής Αρχιτεκτονικής, Πανεπιστήμιο Notre Dame, ο ΜΑΝΟΛΗΣ ΚΟΡΡΕΣ, αρχιτέκτονας, Ακαδημαϊκός, Έδρα Αρχαίας Αρχιτεκτονικής και Αναστηλώσεων και ο ΜΑΝΟΣ ΜΠΙΡΗΣ, αρχιτέκτονας, Ομότιμος Καθηγητής ΕΜΠ. Χαιρετισμό απήυθυνε ο Δήμαρχος Σύρου-Ερμούπολης ΑΛΕΞΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ.

ΑΠΟΛΛΩΝ ΓΛΥΚΑΣ: “AIRBORNE” ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ ΕΚΦΡΑΣΗ – ΓΙΑΝΝΑ ΓΡΑΜΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ

Την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου, στις 19:00 εγκαινιάστηκε στην αίθουσα τέχνης εκφραση – γιαννα γραμματοπουλου η ατομική έκθεση του Απόλλωνα Γλύκα με τίτλο “Airborne”, που επιμελείται ο Χριστόφορος Μαρίνος, ο οποίος σημειώνει: « Ένα διαφημιστικό αερόπλοιο της δεκαετίας του 1960, που ανήκε στην οικογένεια του καλλιτέχνη, γίνεται η αφορμή και το συμβολικό μεταφορικό μέσο για ένα ταξίδι στον χρόνο. Αποδομώντας ένα αναμνηστικό Ζέπελιν που δεν μπορεί να πετάξει, αναδομώντας ένα παράδοξο οικογενειακό κειμήλιο που δεν μπορεί να πεταχτεί, ο Απόλλωνας Γλύκας συνδέει τη βιωμένη εμπειρία με τη μνήμη και τη φωτογραφική της αναπαράσταση. Για την ανακατασκευή του αερόπλοιου ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί συνδέσμους από παλιές βιτρίνες καταστημάτων και μπανέλες σκηνής. Ο ιδιότυπος σκελετός του ζέπελιν μπορεί να αποσυναρμολογηθεί και να αποθηκευτεί ολόκληρος στον αρχικό του μπλε σάκο, με τα κεντητά λευκά γράμματα: Airborne. Μια σειρά φωτογραφιών πλαισιώνει το αερόπλοιο που κυριαρχεί στον κεντρικό χώρο της γκαλερί. Πρόκειται για ένα ιδιότυπο οδοιπορικό σε τόπους συνδεδεμένους με τη ζωή και τη μνήμη του καλλιτέχνη (Αρεόπολη, Τζουμέρκα, Ερμιόνη, Ουρανούπολη, Μέθανα, μεταξύ άλλων), όπου εισβάλλουν αναπάντεχα στοιχεία, όπως μια ντισκόμπαλα και ένας τάπητας στίβου, μεταμορφώνοντας το πραγματικό τοπίο σε συνθέσεις που παραπέμπουν σε κολάζ. Ο καλλιτέχνης σκανάρει τα φιλμ, επεμβαίνει ψηφιακά στις εικόνες και στη συνέχεια τις μεταφέρει ξανά σε φιλμ, για να τις εμφανίσει τελικά στον σκοτεινό θάλαμο. Πειραματίζεται με ληγμένα φωτογραφικά χαρτιά, οικογενειακά κατάλοιπα που έχουν χάσει την αρχική λευκότητα και τη φρεσκάδα της επιφάνειάς τους. Ο μηχανισμός παρατήρησης που διατρέχει τις φωτογραφίες του επανέρχεται και στα κοκκινωπά σχέδια με σαγκουίνα, τα οποία συμπληρώνουν την έκθεση. Η βιωμένη εμπειρία, η επανάληψη και η μνήμη συνθέτουν τη νέα δουλειά του καλλιτέχνη. Όπως αναφέρει ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής Χριστόφορος Μαρίνος: «Η Airborne είναι μια έκθεση για την αξία της διαδικασίας και τον χρόνο ως υλικό. Τα παλιά χαρτιά, τα χειροποίητα πλαίσια, οι πρώιμες φωτογραφίες και το διαφημιστικό αερόπλοιο έχουν τη δική τους βιογραφία, τον δικό τους χρόνο.» Διάρκεια μέχρι 07 11 2026.

“ΑΔΥΝΑΜΑ ΕΡΓΑ Ι Η ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΤΟΥ ΧΡΗΣΤΟΥ ΠΑΠΟΥΛΙΑ ΚΑΙ ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΟΥ” ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΘΕΟΧΑΡΑΚΗ

Την Τρίτη 6 Οκτωβρίου 2026 εγκαινιάστηκε στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη η έκθεση με τίτλο «Αδύναμα έργα Ι Η αρχιτεκτονική του Χρήστου Παπούλια», σε επιμέλεια Γιώργου Τζιρτζιλάκη και της ομάδας «Ασκήσεις Εδάφους» (Κώστας Ευσταθίου, Νίκος Λάμπρου, Κωνσταντίνος Τσέλλος). Η έκθεση, η οποία αναπτύσσεται στον 4ο και τον 3ο όροφο του Ιδρύματος, είναι αφιερωμένη στο ριζοσπαστικό όραμα και στο έργο του αρχιτέκτονα, δύο χρόνια μετά τον θάνατό του, και καταγράφει τα ίχνη μιας πλούσιας αναζήτησης και τη συνομιλία του με επιλεγμένα έργα των φίλων του καλλιτεχνών. Δεν αποτελεί μια συμβατική αρχιτεκτονική έκθεση, αλλά ένα μικτό εκθεσιακό εργαστήριο, ένα ανοιχτό πεδίο έρευνας, που βασίζεται στο πλούσιο αρχειακό υλικό του αρχιτέκτονα, όπως το διέσωσε και το παρέδωσε ο ίδιος. Με την ευκαιρία της έκθεσης θα επανεκδοθεί το εξαντλημένο βιβλίο του Χρήστου Παπούλια, «Υπερτόπος». Δύο αρχιτεκτονικές μελέτες που εκδόθηκε για πρώτη φορά στο πλαίσιο της Documenta X, στα γερμανικά και στα αγγλικά (Εκδόσεις Reihe Cantz, 1998), και σε ελληνική μετάφραση (Εκδόσεις futura, 1999). Θα διοργανωθούν, επίσης, παράλληλες εκδηλώσεις και δημόσιες συζητήσεις και θα εκδοθεί συγκεντρωτικός κατάλογος με τη μορφή ενός «έργου εν προόδω» (work in progr Διάρκεια μέχρι 21 Φεβρουαρίου 2027 Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα–Κυριακή 10:00 - 18:00, Πέμπτη 10:00 - 20:00

ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΤΣΑΚΟΠΟΥΛΟΣ «ΜΕΤΑΤΟΠΙΣΕΙΣ: ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΑ ΒΑΣΙΛΗ N. ΓΙΑΝΝΑΚΗ»

Μετά τις πετυχημένες εκπομπές «Αστικό Τοπίο» και το πρόσφατο άρθρο μου στην εφημερίδα ΤΑ ΝΕΑ για τον αγαπητό αρχιτέκτονα Βασίλη Γιαννάκη Βασίλης Γιαννάκης , μόλις κυκλοφόρησε σε ηλεκτρονική μορφή και με ένα ιδιότυπο εξώφυλλο, από τις εκδόσεις Reflections Architects’ Files η μονογραφία του Παναγιώτη Τσακόπουλου, με τίτλο «ΜΕΤΑΤΟΠΙΣΕΙΣ _Το έργο του Αρχιτέκτονα Βασίλη N. ΓΙΑΝΝΑΚΗ». Πρόκειται για την τέταρτη στη σειρά μονογραφιών Ελλήνων αρχιτεκτόνων, των οποίων την παραγωγή και την επιμέλεια έχει ξεκινήσει εδώ και 10 χρόνια ο Παναγιώτης Τσακόπουλος κάτω από το label των Reflections Architects’ Files και το τρίτο βιβλίο των εκδόσεων που κυκλοφορεί με την ευθύνη της διανομής του εκτός εμπορίου. Η έντυπη έκδοση προβλέπεται να κυκλοφορήσει τον Δεκέμβριο 2026 εκτός εμπορίου, σε μικρό αριθμό αντιτύπων, με βάση κατάλογο προεγγραφών. Κατεβάστε και διαβάστε αυτό το βιβλίο ανα δύο σελίδες κάνοντας ΚΛΙΚ στην εικόνα.

ΣΤΑΥΡΟΣ ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΗΣ: “CONVULSIVE BEAUTY” ΣΤΗΝ CRUX GALERIE

Την Παρασκευή 2 Οκτωβρίου 2026, εγκαινιάστηκε στην Crux Galerie η ατομική έκθεση του Σταύρου Παπαγιάννη με τίτλο “Convulsive beaut” (Σπασμωδική ομορφιά). Η έκθεση συγκεντρώνει μια νέα σειρά έργων που διερευνά τη σχέση μεταξύ εικόνας και κειμένου, καθώς και τους μηχανισμούς μέσω των οποίων η ομορφιά κατασκευάζεται και γίνεται αντιληπτή. Ο τίτλος της έκθεσης παραπέμπει στον André Breton και στη σουρεαλιστική αντίληψη της ομορφιάς ως μιας εμπειρίας που ισορροπεί διαρκώς ανάμεσα στην έλξη και την απώθηση. Τα έργα της έκθεσης κινούνται ανάμεσα στη φωτογραφία και την εγκατάσταση. Παρουσιάζεται μια σειρά από δίπτυχα που αποτελούνται από μια μουσειακή λεζάντα —η οποία περιγράφει ένα έργο τέχνης που δεν είναι παρόν— τοποθετημένη δίπλα σε μια φωτογραφία, ένα αντικείμενο ή μια χειρονομία του Παπαγιάννη. Οι φωτογραφίες, τραβηγμένες με κινητό τηλέφωνο, προκύπτουν μέσα από μια διαδικασία που συνδυάζει τον αυτοματισμό, το τυχαίο και την πρόθεση. Εντυπώσεις της καθημερινότητας αποσπώνται από το αρχικό τους πλαίσιο και επανατοποθετούνται σε νέες συνθέσεις ή συσχετισμούς, δίπλα σε άλλα αντικείμενα και αναφορές. Διάρκεια έως 31 ΟΚΤ 2026.

“ATHENS AS A PROJECT”: ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΣΤΟ MARIA CALLAS MUSEUM

Την Πέμπτη 24 Σεπτεμβρίου 2026 στις 19:00 πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του βιβλίου “Athens as a Project” των Πλάτωνα Ησαΐα και Γιώργη Γερόλυμπου, που εκδόθηκε από τον Γερμανικό οίκο Hatje Cantz και κυκλοφορεί στην Ελλάδα από τον Εκδοτικό Οίκο Μέλισσα, στο φιλόξενο και διακεκριμένο Maria Callas Museum (Μητροπόλεως 44, Αθήνα). Τη συζήτηση θα συντονίσει η δημοσιογράφος Efie Falida, και θα μιλήσουν η Στέλλα Δαούτη των ΑREA office και ο Αριστείδης Αντωνάς, καθώς και οι συντελεστές της έκδοσης.

REINIER DE GRAAF: “ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΩ, ΡΗΜΑ” ΑΠΟ ΤΟ UNIVERSITY STUDIO PRESS

Kυκλοφορεί αυτές τις ημέρες από το University Studio Press το νέο βιβλίο με τίτλο «αρχιτεκτονώ, ρήμα» του κορυφαίου Ολλανδού αρχιτέκτονα και συγγραφέα Reinier de Graaf που επιμέλούνται οι καθηγητές ΕΜΠ Ρίβα Λάββα και Κώστας Τσιαμπάος. Μια ανατρεπτική αυτο-κριτική της σύγχρονης αρχιτεκτονικής συνθήκης, αποτέλεσμα της εμπειρίας, της ευφυΐας και του μοναδικού χιούμορ του Reinier de Graaf (OMA) που είναι συνέταιρος του Office for Metropolitan Architecture (ΟΜΑ) και συνιδρυτής του think tank του, ΑΜΟ. Έχει γράψει το βιβλίο Four Walls and a Roof και τη νουβέλα The Masterplan. Το τελευταίο του βιβλίο έχει τίτλο Architecture Against Architecture: A Manifesto. Ζει στο Άμστερνταμ.

Ο ΑΡΧΙΤΕΚΤΩΝ ΒΑΣΙΛΗΣ ΓΙΑΝΝΑΚΗΣ ΣΤΗΝ ΕΚΠΟΜΠΗ «ΑΣΤΙΚΟ ΤΟΠΙΟ»

Με χαρά παρακολούθησα σήμερα Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου στις 14.30 στο κανάλι της Βουλής, το "Αστικό Τοπίο", την πρώτη εκπομπή που παρουσιάζει στιγμές από την συναρπαστική ζωή του, τις δεξιότητες του και το έργο του αρχιτέκτονα Βασίλη Γιαννάκη, ενός αγαπημένου φίλου και ενός από τους σημαντικότερους. Έλληνες αρχιτέκτονες της μεταπολεμικής γενιάς. Το πρώτο μέρος της εκπομπής θα ξαναπαρουσιαστεί αύριο Κυριακή 6/9/2026 στις 11:30 και την Τετάρτη στις 21:00, και το δεύτερο μέρος το Σάββατο 12 09 2026 στις 14:30.

PETER ZUMTHOR: ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΣΚΕΨΗ (ΥΠΟ ΕΚΔΟΣΗ)

Παράλληλα με το τρισδιάστατο ντοκιμαντέρ για τον Peter Zumthor του Βιμ Βέντερς που πρόκειται να παρουσιαστεί στις 6 Σεπτεμβρίου 2026 εκτός διαγωνισμού στο τμήμα Venice Open’Non Fiction του 83ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, σύντομα, (τον Σεπτέμβριο του 2026), πρόκειται να κυκλοφορήσει από τις Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, σε μετάφραση της Βασιλικής Κατσανίκου και με την επιστημονική επιμέλεια του Στελίου Γιαμαρέλου, το βιβλίο του Peter Zumthor με τίτλο «Αρχιτεκτονική Σκέψη».

ΑΡΙΣΤΕΙΔΗΣ ΑΝΤΟΝΑΣ: “ΤΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΑΡΙΟ”

Ένας ένας άνθρωπος περιφέρεται στα Εξάρχεια πηγαίνοντας προς το σπίτι της αγαπημένης του. Στα χέρια του κρατάει ένα σημειωματάριο, δώρο, ευχή και κατάρα, μιας χαμένης φίλης, στο οποίο καταγράφει κάθε του σκέψη, κάθε ιδέα για την πόλη, για τη ζωή, για τους ανθρώπους που έχει χάσει και για εκείνη που τον περιμένει. Στο τετράδιο αποτυπώνονται όλες οι νοητικές και πραγματικές διαδρομές της πόλης, όλες οι πορείες, οι κύκλοι, οι βόλτες, οι στροβιλισμοί, οι μεταβάσεις, όλες οι κινήσεις που οδηγούν ή δεν οδηγούν κάπου, μέσα στην υποτιθέμενη καθημερινότητα της σύγχρονης, απελπισμένης και υπέροχα ξεπεσμένης Αθήνας, αυτής της πόλης που παραλογίζεται αδιάφορα, αλλά που θα μπορούσε, ίσως, να παραλογιστεί επιτέλους συνειδητά. (Από την παρουσίαση στο οπισθόφυλλο του βιβλίου που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΑΝΤΙΠΟΔΕΣ)

ΑΡΓΥΡΗΣ ΡΑΛΛΙΑΣ: «ΛΙΤΑΝΕΙΑ» ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΑΡΜΑΡΟΤΕΧΝΙΑΣ ΤΗΣ ΤΗΝΟΥ

Την Τετάρτη, 22 Ιουλίου. 2026 εγκαινιάστηκε στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας, στον Πύργο της Τήνου η ατομική έκθεση γλυπτικής του Αργύρη Ραλλιά, με τίτλο «Λιτανεία» που επιμελείται ο Χριστόφορος Μαρίνος. Η «Λιτανεία» μιλά για την ανόθευτη πίστη των απλών ανθρώπων, για τη βραδύτητα και για τον ρυθμό της μνήμης. Τα έργα της έκθεσης αντιπαραθέτουν στους εξοντωτικούς ρυθμούς της σύγχρονης ζωής έναν διαφορετικό χρόνο θέασης και ύπαρξης. Ζητούν από τον θεατή να επιβραδύνει, να πλησιάσει την ύλη, να αναγνωρίσει το βάρος των πραγμάτων και να εκτιμήσει ό,τι η ζωή μας δίνει και ό,τι αφήνει πίσω της. Διάρκεια μέχρι 30 11 2026.

ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΤΟ ΝΕΟ DOMa 14

Μόλις κυκλοφόρησε το νέο τεύχος DOMa 14, με πέντε ιδιαίτερα ενδιαφέρουσες εκτενείς παρουσιάσεις αρχιτεκτονικών έργων: Ο Nuno Melo Sousa διαταράσσει τη βιομηχανική ομοιογένεια του «Corcet Headquarters» μέσα από μια σειρά μικρών, απρόσμενων μορφολογικών και χωρικών παρεμβάσεων. Οι Estruch Martorell – Estudi E. Torres Pujol – Ripoll Tizón μεταφέρουν μια τυπολογία κατοίκησης από ένα περιβάλλον σε ένα άλλο, προσαρμόζοντάς τη στις ιδιαίτερες συνθήκες των «Nine Public Housing Units». Το Carles Enrich Studio αναπτύσσει το έργο «Eleven Housing Units in Palma» σε έναν πρώην λατομικό χώρο εξόρυξης πέτρας marés, διερευνώντας ζητήματα προϋπάρχουσας συνθήκης, κατοικησιμότητας, κατασκευής και ενεργειακής απόδοσης. Οι French 2D αντιλαμβάνονται το «Bay State Cohousing» ως μια διευρυμένη κατοικία, η οποία φιλοξενεί τριάντα οικογένειες μέσα από μια συλλογική διαδικασία σχεδιασμού. Οι Ten αναδεικνύουν την ανορθόδοξη σχέση του «House for Five Women» με το περιβάλλον του, αποκαλύπτοντας παράλληλα τη ζωντανή καθημερινότητα των κοινόχρηστων χώρων του.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΦΙΛΙΠΠΙΔΗΣ: "Η ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΩΣ ΕΡΩΤΗΜΑ"

Έκπληξη και συγκίνηση προέκυψαν από την πρώτη ματιά στο νέο βιβλίο του Δημήτρη Φιλιππίδη με τίτλο «η αρχιτεκτονική ως ερώτημα, 4 ΕΛΛΗΝΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΙ ΣΤΗΝ ΦΥΣΗ ΦΑΤΟΥΡΟΣ -ΔΕΡΜΙΖΑΚΗΣ- ΤΟΜΠΑΖΗΣ -ΑΝΔΡΙΑΝΟΠΟΥΛΟΣ» που μόλις κυκλοφόρησε από τον εκδοτικό οίκο Μέλισσα. Δεν έχω προλάβει ακόμη να το δω προσεκτικά, κράτησα όμως την έντονη παρουσία και το πνεύμα του Δημήτρη Φατούρου που εκπέμπεται από αυτή την έκδοση, που διερευνά την συνύπαρξη δύο θεμελιωδών συστατικών της αρχιτεκτονικής του χθόνιου χαρακτήρα και της τεχνολογικής αιχμής. Και βέβαια για άλλη μια φορά θαύμασα το σπάνιο και πλούσιο φωτογραφικό υλικό που συγκέντρωσε σχολαστικά ως συνήθως ο Φιλιππίδης, εικονογραφώντας τις περιπέτειες και τις συνθήκες υλοποίησης των τεσσάρων αυτών ξεχωριστών κατοικιών, με απρόσμενους συσχετισμούς. Θα επανέλθω…

ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΤΟ ΝΕΟ ΤΕΥΧΟΣ ΤΩΝ ΔΟΜΩΝ | No 180

Κυκλοφόρησε το νέο τεύχος των ΔΟΜΩΝ Νο 180. Συμμετέχουν με έργα τους οι: Mplusm Architects, Citicon, WIERMAN.studio, Desypri & Misiaris Architecture, Gonzalez-Malama Architects, DI Architecture – Μαριτίνα Διαμαντοπούλου, Mari Goga Architecture, Γραφείο Μελετών Αλέξανδρου Ν. Τομπάζη & K-Studio, Kizi Studio, ANT Architects, Andreas Kyranis Architects, Role–Play, Evripiotis Architects, K-Studio, Louizi + Louizis Architects, Minas Kosmidis Architects, και Kapsimalis Architects. Επιπλέον, η Μαριανίνα Πάτσα παρουσιάζει το έργο 'Threads of Architecture' των Ciarmoli Queda, ενώ η Λυδία Ξυνογαλά χαρτογραφεί, μέσα από την έκθεση 'Loutropolis', τις ιαματικές πηγές της Ελλάδας.

Η ΣΥΛΛΟΓΗ ΚΩΣΤΑΚΗ ΣΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ

Την Τετάρτη 15 Απριλίου 2026 στις 19:00 εγκαινιάστηκε στην Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου, σε συνεργασία με το MOMUS – Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης – Συλλογή Κωστάκη η επετειακή έκθεση με τίτλο Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος, η οποία σηματοδοτεί τη συμπλήρωση τριάντα ετών από την πρώτη μεγάλη παρουσίαση της Συλλογής Κωστάκη στην Ελλάδα. Η νέα έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη επανεξετάζει τη Συλλογή Κωστάκη μέσα από το πρίσμα της σχέσης ανθρώπου και περιβάλλοντος, μια θεματική που στη Ρωσία των πρώτων δεκαετιών του 20ού αιώνα αποτέλεσε κρίσιμο πεδίο καλλιτεχνικής έρευνας. Η έκθεση αναδεικνύει, μέσα από τρεις θεματικές, τη μετάβαση από τον κανόνα στο πείραμα, από τη σύμβαση στην ουτοπία, καθώς η τέχνη συνομιλεί με τις πολιτικές, ιδεολογικές και αισθητικές αναζητήσεις της εποχής. Οι τρεις θεματικές της έκθεσης, Πόλη, Φύση και Σύμπαν, εξετάζουν τη σχέση του Ανθρώπου με τον κατασκευασμένο (Πόλη), τον οργανικό (Φύση) και τον ανεξερεύνητο χώρο (Σύμπαν), φωτίζοντας τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις της ρωσικής πρωτοπορίας ανάμεσα στο πείραμα, την τεχνολογική πρόοδο και την ουτοπία. Για περισσότερα κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.

ΜΑΡΙΑ ΛΟΪΖΙΔΟΥ: «ΜΕΤΕΩΡΟΙ ΒΗΜΑΤΙΣΜΟΙ 2022–2024» ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΕΛΑ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΤΡΑΠΕΖΗΣ

Την Μ. Δευτέρα 6 Απριλίου 2025 στις 18:30 πραγματοποιήθηκε στο Αίθριο του Μεγάρου Μελά της Εθνικής Τραπέζης (Αιόλου 93, Πλατεία Κοτζιά), η παρουσίαση της εικαστικής εγκατάστασης της Μαρίας Λοϊζίδου με τίτλο «Μετέωροι Βηματισμοί» που επιχειρεί να επανεντάξει τον αρχαιολογικό χώρο της πλατείας Κοτζιά στον αστικό ιστό και να τον συνδέσει με τησύγχρονη καθημερινότητα των πολιτών. Ο χώρος βρίσκεται μόλις έξω από τηνοχύρωση της κλασικής Αθήνας, τμήμα της οποίας διατηρείται στο κτήριο της Εθνικής Τράπεζας της Ελλάδος και στον πεζόδρομο της οδού Αιόλου. Το ενδιαφέρον εστιάζεται στο κεντρικό του τμήμα, το οποίο διασχίζεται από την Αχαρνική οδό, μια βασική οδικήαρτηρία που ξεκινούσε από τις πύλες του αρχαίου τείχους και οδηγούσε στους βόρειους δήμους της Αττικής. Το έργο βασίζεται στην ιδέα του δρόμου ως ενός δημοκρατικού χώρου ο οποίος, μέσα από την εμπειρία του βαδίσματος, συνδέει τους ανθρώπους μεταξύ τους, αλλά και με τη συλλογική μνήμη. Η εγκατάσταση έρχεται να προστατεύσει τα αρχαιολογικά ευρήματα στον ενδιάμεσο κενό χώρο μεταξύ αρχαίου και νέου, να αποδώσει σεβασμό στη συσσωρευμένη ενέργεια της ανθρωπότητας, να την αρχειοθετήσει και να της δώσει συνέχεια. Η οικειότητα που δημιουργεί η πρακτική της χειροποίητης πλέξης επιτρέπει την παρατήρηση της λεπτής έντασης στη σχέση του εύθραυστου με το επιβλητικό, ενώ τα χρώματα των υλικών δημιουργούν μια σχεδόν αιθέρια ατμόσφαιρα, που υποβάλλει στον θεατή να αφεθεί στις αισθήσεις και τα συναισθήματά του. Οι χιλιάδες επαναληπτικές χειρονομίες του πλεξίματος μετρούν τον χρόνο με τις εκατοντάδες χιλιάδες πατημασιές των ανθρώπων και μας προσκαλούν να τις αφουγκραστούμε. (ΦΩΤΟ: Λεπτομέρεια εγκατάστασης)

ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΑΜΠΑΟΣ: “THE ARCHITECT AND THE ANIMAL”

Tο νέο βιβλίο που επιμελείται ο Κώστας Τσιαμπάος, με τίτλο The Architect and the Animal κυκλοφορεί επίσημα από το MIT Press. Ένα συλλογικό έργο το οποίο ξεκίνησε πριν από έξι χρόνια, ως προσωπική έρευνα στο Seeger Center for Hellenic Studies, Princeton University, για να καταλήξει τυπωμένο με τη μορφή ενός αλφαβηταρίου/ζωολογίου Α-Ζ στο οποίο 26 συγγραφείς γράφουν για 26 διαφορετικά ζώα στην ιστορία και θεωρία της αρχιτεκτονικής του 20ού αιώνα. Από το νέο έτος, πιθανότατα τον Ιανουάριο, θα γίνει και η πρώτη παρουσίαση στην Αθήνα.

ΠΡΑΞΙΤΕΛΗΣ ΚΟΝΔΥΛΗΣ: “AIMASIA RESIDENCE” ΜΙΑ ΞΕΧΩΡΙΣΤΗ ΚΑΤΟΙΚΙΑ ΣΤΗΝ ΜΥΚΟΝΟ

Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα και παρακολουθείστε ένα αποκαλυπτικό βίντεο με μια ενδιαφέρουσα ξενάγηση σε μια ευαίσθητη αρχιτεκτονική χειρονομία με γλυπτικές αναζητήσεις του Πραξιτέλη Κονδύλη του Γραφείου Α 31, σε μια έκταση 14.000 τ.μ. Μιας μεγάλης κλίμακας κατοικίας ενταγμένης προσεκτικά στο τοπίο και σε πολύ κοντινή απόσταση από την παραλία Ελιά της Μυκόνου με θέα προς την θάλασσα και προς έναν επιβλητικό βραχώδη γρανιτένιο λόφο, γεμάτο παλιούς ξερολιθικούς τοίχους που έχουν χαρακτηριστεί από την UNESCO ως μνημεία άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς. Το νέο έργο έχει την ονομασία AIMASIA RESIDENCE που βασίζεται στην λέξη Αιμασία και προέρχεται από την αρχαία ελληνική λέξη αἱμασία που σημαίνει ο ξερολιθικός τοίχος - φράχτης που χτίστηκε από αγρότες ανά τους αιώνες για να καλλιεργήσουν σιτηρά, σταφύλια, σιτάρι και λαχανικά στην απόκρημνη και άνυδρη γη των Κυκλάδων. Βράχοι και νέες περίτεχνες ξερολιθιές έχουν ενταχθεί γλυπτικά στο κτίριο και παράλληλα στο εσωτερικό του ενδιαφέροντα έργα τέχνης συνομιλούν με την λιτή αρχιτεκτονική με εμφανές μπετόν και προσεγμένες κατασκευαστικές λεπτομέρειες.

STYLIANOS GIAMARELOS: CRITICAL REGIONALISM ABROAD | ARIS KONSTANTINIDIS WITHOUT GREECE

Mόλις εκδόθηκε σε έντυπη μορφή, σε εκδόσεις PDF ανοιχτής πρόσβασης και HTML, από τον εκδοτικό οίκο gta Verlag ETH Zürich, το νέο βιβλίο του Στέλιου Γιαμερέλου που αποτελεί το δεύτερο μέρος της τριλογίας μου για τον κριτικό τοπικισμό. Το βιβλίο δεν θα ήταν εφικτό χωρίς την οικονομική υποστήριξη του Ιδρύματος Schwarz. Μπορείτε να το διαβάσετε κάνοντας ΚΛΙΚ στην εικόνα.

ΣΤΕΛΙΟΣ ΓΙΑΜΑΡΕΛΟΣ: RESISTING POSTMODERN ARCHITECTURE / CRITICAL REGIONALISM BEFORE GLOBALIZATION

Την περίμενα εδώ και καιρό αυτή την έκδοση. Ήξερα ότι ο Στέλιος, σαν ένα τολμηρό και ακούραστο μυρμήγκι, σχεδόν επί μια δεκαετία διερευνούσε συστηματικά, παράλληλα με το διδακτικό του έργο στο Λονδίνο, ένα καυτό θέμα, μια «καυτή πατάτα», μέσα από την βιβλιογραφία και προσωπικές επαφές-συνεντεύξεις. Και χάρηκα όταν είδα δημοσιευμένη την εικόνα του βιβλίου, με εξώφυλλο μάλιστα μια δική μου φωτογραφία, που τραβήχτηκε το 1983 όταν πρωτοεπισκεφτήκαμε το ξενοδοχείο Lyttos με τον Δημήτρη και την Σουζάνα που το σχεδίασαν, με το ακόλουθο κείμενο: “Το να μοιράζεται κανείς μια δεκαετή έρευνα για τη μεταμοντέρνα αρχιτεκτονική, την κριτική περιφερειακή και την παγκοσμιοποίηση στην πλήρη μορφή της ελεύθερα με τον κόσμο γενικότερα είναι μία από τις μεγαλύτερες χαρές της ακαδημαϊκής ζωής. Το βιβλίο μου Resisting Postmodern Architecture: Critical Regionalism πριν την Παγκοσμιοποίηση κυκλοφόρησε νωρίτερα αυτή την εβδομάδα ως ένα PDF ανοιχτής πρόσβασης που μπορείτε να κατεβάσετε ελεύθερα από το UCL Press : https://www.uclpress.co.uk/products/180529 Το βιβλίο διατίθεται και σε έντυπη μορφή.» Ας είναι καλοτάξιδο!

«ΠΕΡΙ ΑΝΤΙΠΑΡΟΧΗΣ» ΕΝΑ ΣΥΝΤΟΜΟ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΤΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ ΑΛΙΦΡΑΓΚΗ & ΤΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑΣ ΚΑΛΦΑ

ΠΕΡΙ ΑΝΤΙΠΑΡΟΧΗΣ/ Antiparochi – A Short Introduction Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα για να παρακολουθήσετε ένα σύντομο ντοκιμαντέρ με τίτλο που παρουσιάζει μια πρώτη μικρή επιλογή των συνεντεύξεων που έχουν πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του ερευνητικού προγράμματος «Antiparochi and the Architects» που πραγματοποιείται στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Γυρίστηκε μεταξύ Απριλίου 2019 και Φεβρουαρίου 2020 από τους Σταύρο Αλιφραγκή και την Κωνσταντίνα Κάλφα και χρηματοδοτήθηκε από το Ελληνικό Ίδρυμα Έρευνας και Καινοτομίας και τη Γενική Γραμματείας Έρευνας και Τεχνολογίας. Στο πλαίσιο ενός καλοδουλεμένου μοντάζ οι Δημήτρης Φατούρος, Δημήτρης & Σουζάνα Αντωνακάκη, Κωνσταντίνος Δεκαβάλας, Δημήτρης Φιλιππίδης, Μαρία Μαντουβάλου, Θωμάς Μαλούτας, Γιώργος Τριανταφύλλου και τρεις κατασκευαστές απαντούν στα ερωτήματα των επιμελητών.

ΟΔΟΣ ΣΤΑΔΙΟΥ:ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΚΜΗ ΣΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ (ΤΟ ΒΙΝΤΕΟ ΣΤΟΝ ΙΑΝΟ)

Η αιφνίδια εμπειρία της δραματικής εικόνας της οδού Σταδίου, τον Ιούλιο του 2013, με οδήγησε στην φωτογραφική καταγραφή της σημερινής ζοφερής πραγματικότητας και στην αναζήτηση εικόνων από την ιστορική εξέλιξη, την γοητεία και την αρχοντιά ενός από τους πιο ζωντανούς, τους πιο όμορφους και τους πιο αγαπημένους δρόμους της Αθήνας. Στόχος του βίντεο η ευαισθητοποίηση συνειδήσεων για την στήριξη της Σταδίου και την δυνατότητα πεζοδρόμησης της. Για να δείτε το βίντεο που πραγματοποιήθηκε με αφορμή την Ημεριδα στον ΙΑΝΟ την 1η Μαρτίου 2014, κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.

ΟΔΟΣ ΣΤΑΔΙΟΥ, ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΚΜΗ ΣΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ / ΤΟ ΑΡΧΙΚΟ ΤΕΥΧΟΣ (ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΜΑΣ)

Το Τεύχος αυτό πραγματοποιήθηκε τον Οκτώβριο του 2013, και περιέχει μια συνοπτική παρουσίαση της φωτογραφικής καταγραφής και της πρότασης για την εναλλακτική δυνατότητα πεζοδρόμησης της οδού Σταδίου. Στόχος η "εντός των τειχών" συνοπτική πληροφόρηση όλων όσων επιδιώξαμε να ενημερωθούν, για να συμμετάσχουν και να στηρίξουν την πρόθεση μας να πραγματοποιήσουμε μία έκθεση στο Μουσείο της Πόλης των Αθηνών και μία Ημερίδα. ‘Έτσι κοινοποιήθηκε αυστηρά μόνο σε επιλεγμένους παραλήπτες μέσω επιστολών και δεν δημοσιοποιήθηκε στο ευρύτερο κοινό. Παρόλα αυτά αναγνώσθηκε ήδη μέχρι σήμερα 03 ΜΑΡ 2014 από 690 αναγνώστες. Σήμερα μετά την επιτυχή πραγματοποίηση της ημερίδας αναρτάτε εδώ προς ενημέρωση. Κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ: ΑΝΑΠΛΑΣΗ ΠΛΑΤΕΙΑΣ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΣ (ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΜΑΣ)

Αξιοποιώντας και πάλι τις δυνατότητες του ιστότοπου ISSUU, παρουσιάζω σήμερα μια νέα ψηφιακή έκδοση, με την συμμετοχή μας, στον γνωστό Αρχιτεκτονικό Διαγωνισμό του Δήμου Θεσσαλονίκης. Μια μελέτη που στηρίχθηκε στις προσωπικές μνήμες από ιστορικά γεγονότα, με πρωταγωνιστές αγαπητά πρόσωπα, που βίωσαν τις δύσκολες στιγμές με τους Ναζί, το «Μαύρο Σάββατο» στην Πλατεία Ελευθερίας τον Ιούλιο του 1942, και στη συνέχεια στα στρατόπεδα συγκέντρωσης. Η αφαιρετική αποτύπωση του ίχνους των 10 000 εβραίων, που είχαν παρατάξει σε σειρές κάτω από τον καυτό ήλιο, στην επιφάνεια της νέας πλατείας αποτέλεσε την κεντρική συνθετική αρχή της μελέτης. Για να διαβάσετε την έκδοση κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.

ΚΕΡΚΥΡΑ: ΑΠΟΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΚΑΤΟΙΚΙΑΣ ΣΤΗΝ ΠΑΛΙΑ ΠΟΛΗ (ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΓΡΑΦΕΙΟΥ ΜΑΣ)

Από καιρό έχω την πρόθεση να αξιοποιήσω την δυνατότητα που προσφέρει ο ιστότοπος ISSUU να ξεφυλλίζεις μια ηλεκτρονική έκδοση, δημοσιεύοντας ας πούμε μια πραγματοποιημένη μελέτη. Μια πρώτη πειραματική απόπειρα παρουσιάζω σήμερα, με θέμα την αποκατάσταση μιας κατοικίας σε πενταόροφο διατηρητέο κτίριο στην παλιά πόλη της Κέρκυρας, που ολοκληρώθηκε πρόσφατα με μελέτη και επίβλεψη του Γραφείου μας. Πρόκειται για μια ψηφιακή έκδοση 66 σελίδων που εκτιμώ ότι δίνει την δυνατότητα μιας πιο αναλυτικής παρουσίασης μιας μελέτης ή ενός έργου, σε σχέση με τις γνωστές δημοσιεύσεις. Εικόνες από την κατασκευή, σκίτσα, κατασκευαστικές λεπτομέρειες περιλαμβάνονται ήδη και επιφυλάσσομαι για την συμπλήρωση του υλικού αυτού, με περισσότερα στοιχεία διδακτικού χαρακτήρα. Για να ξεφυλλίσετε το μικρό αυτό εγχειρίδιο κάντε ΚΛΙΚ στην εικόνα.

triantafyllou giorgos architect